Как заработать на музыке деньги: 17 способов музыканту заработать деньги

17 способов музыканту заработать деньги

Одна из самых больших проблем для музыкантов- это недостаток денег. Прошли те дни, когда группа могла положиться только на продажу музыки и гастроли, чтобы заработать на жизнь.

Сегодня музыканту необходимо тратить больше времени, чтобы найти новые источники доходов. Несмотря на то, что продажи музыкальных записей понизились за последние годы, появились новые источники для получения прибыли, доступные музыкантам.

Традиционные и более современные способы заработать могут позволить нынешним музыкантам заработать на жизнь. Вот список 17 способов получения прибыли для вашей музыкальной карьеры:

17 способов музыканту заработать деньги

1. Продажа CD-дисков
Если вы собираетесь играть на живых концертах, иметь при себе какое-то количество ваших CD- это хорошая идея. CD- великолепные сувениры, которые участники группы могут подписать.

2. Виниловые продажи
Продажи винила возросли на 30% в 2013 году. Опять же, если вы идете выступать, имейте при себе небольшую партию. Это поможет вам генерировать дополнительный доход.

3. Цифровые продажи
Вы можете продавать музыку через свой веб-сайт для того, чтобы заработать больше денег. Интернет-магазины тоже никто не отменял. Имейте ввиду, что они берут проценты с продаж. (iTunes 30%, Bandcamp 15%).

4. Стриминг
Хотя выплаты от потокового воспроизведения небольшие, они могут складываться со временем. Эта так же поможет открыть свою музыку новым поклонникам. Не думайте об этом только как о источнике дохода.

5. Живые концерты
Лучший способ получения прибыли- это по-прежнему живые концерты.

6. Продажа вещей с символикой группы
Доход от продажи вещей зависит от числа ваших концертов. Когда вы выезжаете на гастроли проверьте, есть ли у вас с собой футболки, а так же более мелкие сувениры, которые можно будет продать фанатам после шоу.

7. Цифровой контент
Вы также можете продавать ваш цифровой контент своим фанатам. Это могут быть, к примеру, красивые PDF-книжки с вашей биографией и текстами песен, видео живых выступлений, ноты и аккорды ваших песен, эксклюзивные фото и многое другое.

8. Краудфандинг
Краудфандинг может служить великолепным источником дохода для вашей музыкальной карьеры. Хороший краудфандинг поможет вам компенсировать затраты на создание и продвижение альбома.

9. Выплаты за использование музыки
Вы должны состоять в организациях по защите прав, чтобы собирать гонорары за использование вашей музыки. Сюда относятся выплаты за использование вашей музыки на радио, телевидении, на живых мероприятиях, за использование на стриминговых сервисах, в рекламных роликах, кино, и другие.

10. Цифровые выплаты
Всякий раз, когда ваша музыка будет воспроизводиться на сервисах интернет-радио, вам должен выплачиваться авторский гонорар.

11. Лицензирование
Если ваша песня будет размещена в кино, рекламе или ТВ-шоу, то есть вероятность, что вам заплатят за лицензию. Доход зависит от бюджета проекта и того, насколько сильно хотят поставить именно вашу песню.

12. YouTube
Каждый раз когда ваша музыка используется в роликах на YouTube, правообладателям песни полагается часть рекламных средств.

13. Спонсирование
Если у вас большая база фанатов, некоторые компании предложат спонсировать вас, чтобы прорекламировать свою продукцию вашей аудитории. Спонсирование может быть как деньгами, так и в предоставлении вам бесплатной продукции , сервисов и услуг.

14. Работа сессионным музыкантом
Другой путь заработать деньги — это стать сессионным музыкантом. Вы могли бы сыграть на студии для других музыкальных проектов, или даже в рекламе.

15. Написание песен
Если вы сами пишете музыку, вы можете писать песни для других музыкантов, или сочинять музыку для кино или телевидения.

16. Исполнение чужих песен
Играя каверы в барах, ресторанах, на свадьбах и других мероприятиях вы можете неплохо заработать. Некоторые музыканты не одобряют этого. Но получать деньги занимаясь любимым делом- это не стыдно, и это нормально.

17. Уроки музыки
Многие музыканты дают уроки игры на инструментах, получая таким образом, дополнительный доход.

Пробуйте, и смотрите, что работает

С помощью этих источников вы сможете зарабатывать больше. Пробуйте все, и смотрите, что для вас работает лучше.

Если вам известны другие источники заработка на музыке- не стесняйтесь, делитесь с коллегами в комментариях!

(via)

как заработать на жизнь, если ты музыкант / Блог компании Аудиомания / Хабр

В предыдущей статье мы говорили о том, как цифровая революция повлияла на заработок музыкантов. Сегодня для многих групп продажи альбомов и синглов неспособны даже окупить затраты на запись музыки, не говоря о прибыли. В такой ситуации музыкантам приходится искать альтернативные источники дохода. Про них мы начнем рассказывать в этом материале.

Фото Andy Lee / Unsplash

«Обычная» работа

Единственный способ гарантировать стабильный доход, занимаясь музыкой, — это параллельно работать в другой сфере. Новым явлением это не назвать, но в последнее время сделать музыку основным источником дохода для многих стало попросту невозможным. Неудивительно, что подавляющее большинство групп, не дотягивающих до статуса «суперзвезд», живут на зарплату.

Возьмем, к примеру, японскую рок-группу toe. У нее есть преданные поклонники, она регулярно гастролирует по всему миру, но трое из четырех ее участников параллельно заняты на другой работе. Один из гитаристов — дизайнер интерьеров, другой — звукоинженер, а басист — дизайнер обуви. Офисный труд плохо сочетается с концертным графиком, поэтому и «основные» профессии таких музыкантов — преимущественно творческие.

Альтернативные жанры, например black metal — одно из главных направлений норвежской «музыки на экспорт» — не исключение из правила. Многие легендарные исполнители, которые создали этот феномен, ведут вполне обычный образ жизни. Харвард Эллефсен (Håvard Ellefsen), в прошлом басист группы Emperor, занят на нескольких работах одновременно, чтобы прокормить семью.

По его словам, для большей части исполнителей музыкальная индустрия — лишь способ потратить деньги. Nocturno Culto, вокалист Darkthrone, работает школьным учителем, а его соратник по группе подался в политику. Они редко гастролируют, поэтому могут позволить себе «оседлые» профессии.

Совсем не обязательно играть музыку нишевых жанров, чтобы испытывать финансовые сложности. Бруклинский рэпер Ka, чей последний альбом фигурировал в списках «лучших хип-хоп релизов года» и был тепло воспринят критиками, до сих пор работает пожарным. Его музыкальная карьера началась более 20 лет назад.

Концертные туры: вынужденное зло

Совмещать музыкальную деятельность с обычной работой непросто. Необходимо выделять время на репетиции, звукозапись, гастроли, и при этом не обанкротиться и не сойти с ума. Поэтому некоторые исполнители гастролируют так часто, как только могут — в надежде, что концертные гонорары помогут им полностью посвятить себя музыке и выйти «в плюс».

Но жизнь «на колесах» — не такая гламурная, как может показаться. Многим нравится представлять гастроли как бесконечный отпуск с разгромом отельных номеров, мартини на завтрак и толпами «групи». Реальность — сложнее и даже хуже для здоровья, чем эта подростковая фантазия.

Фото Michael Benz / Unsplash

Так как заработки с музыкальных продаж заметно снизились, желающих играть вживую стало больше. Это позволило концертным площадкам увеличить контроль над ценообразованием. Фестивали платят исполнителям столько, сколько хотят. Многие группы, даже достаточно популярные, вынуждены гастролировать «в минус». Для них концерты — это рекламные проекты.

Pomplamoose, группа, известная нестандартными каверами радиохитов и оригинальным материалом на грани жанров, в 2014 году устроила тур по Америке. На тот момент их музыка уже звучала в телевизионной рекламе, а в социальных сетях у них были миллионы просмотров и сотни тысяч подписчиков. Но прибыльным этот тур не стал. По окончании гастролей их клавишник опубликовал пост, в котором описал финансовую сторону ситуации.

Они выручили около ста тысяч долларов с продажи билетов. При этом общие затраты на транспорт, проживание, еду, страховку, техническую поддержку, печать постеров и другие расходы превысили эту сумму на 47 тысяч долларов.

Если бы большая часть этих денег не шла из личных сбережений музыкантов (хорошо, что сбережения у них были), выехать в такое турне было бы в принципе невозможно (с учетом продажи «мерча» и финансовой поддержки от спонсоров, убыток группы в итоге составил почти $12 тыс.). Внезапно, гастрольная жизнь не кажется такой привлекательной.

Конечно, есть группы, весь имидж которых основан на концертных выступлениях. В прежнее время это были Grateful Dead, теперь — их «духовные наследники» Phish. Они почти не фокусируются на студийных записях, а каждый их концерт — неповторимый опыт, который многие сравнивают с религиозным. Благодаря этому фанаты Phish часто едут в тур с группой и посещают сразу несколько выступлений за гастроли. Музыканты монетизируют процесс и ведут платный прямой эфир своих концертов. Но несмотря на успех, Phish остаются очень нишевой группой.

Широкая публика осуждает их за пресные импровизации и склонность фанатов к употреблению расслабляющих веществ во время концертов. Их окупаемость — скорее исключение из правил.

Сайд-проекты

Некоторые исполнители выживают, внося разнообразие в свое музыкальное портфолио. Они играют в нескольких группах сразу. Для джазовых музыкантов это — норма.

Выдающийся британский пианист Кит Даунс (Kit Downes) помимо собственных проектов играет в девяти разных коллективах. Правда, это — также не гарантия стабильного заработка. Нельс Клайн (Nels Cline), сейчас известный как гитарист группы Wilco, долгие годы строил джазовую карьеру.

Имя Клайна украшало десятки релизов — как в роли фронтмена, так и через запятую, в качестве второстепенного участника проекта. Тем не менее, ему приходилось работать продавцом в магазине пластинок, чтобы себя прокормить.

Фото David Sarkisov / Unsplash

На хороших барабанщиков всегда есть спрос. Поэтому им проще, чем другим музыкантам, стать частью большого количества групп. Такаши Кашикура (Takashi Kashikura) из toe вовлечен в целый ряд сайд-проектов разной степени успешности, что позволяет ему финансировать личное творчество. Он состоит барабанщиком в «The Hiatus» — коммерческой супергруппе, собирающей стадионы. Помимо этого Такаши работает в студии с множеством коллективов — от исполнителей авангардного фьюжна до продюсерских проектов.

Похожую жизнь ведет Зохар Барзилай, брат прошлогодней победительницы Евровидения Нетты. Он — один из самых популярных барабанщиков в Израиле, и гастролирует с большим числом групп.

На одном конце спектра его коллег — Лирон Амрам, восходящая звезда независимой израильской сцены. На другом — Аркадий Духин, автор популярных радиохитов. Из российских музыкантов можно привести в пример флейтиста, клавишника и певца Яна Николенко. Он известен работой с четырьмя группами, чередуя «коммерческие» и «личные» проекты. Его деятельность в группах «БИ-2» и «Сплин» поддерживала запись материала для «Эдипова Комплекса» и «Сетей».

К сожалению, все истории успеха, описанные в этом разделе, объединяет одно. Эти музыканты нашли крупные коммерческие проекты, которые взяли их под крыло и позволили финансировать самостоятельную работу. Играть в двадцати группах бесплатно — так же бесполезно, как играть в одном непопулярном коллективе. Но если на независимую работу обратят внимание люди из популярных групп и пригласят играть к себе — это, конечно, вариант.

P.S. На этом мы не заканчиваем рассказ. В следующих материалах мы поговорим о том, как и кто «эксплуатирует» свой бренд, занимается краудфандингом и коммерческой музыкой.

Дополнительное чтение из нашего «Мира Hi-Fi» и Telegram-канала:

«Хочу музыки, а вот этого всего не хочу»: как начать работать в музыкальной индустрии
Ник Кейв: «Возможно, рок-музыка не заслуживает спасения»
Что такое 8D-аудио — обсуждаем новый тренд
Технологичные музыкальные инструменты до XX века
Музыка в кино и сериалах, которую мы слышим слишком часто

Когда-то популярные аудиогаджеты, которые уже «устарели»
​Винил вместо почтовой марки: необычный раритет

Как зарабатывать музыкой на стоках | Наушники | Блог

Стоки — это сайты-посредники для продажи творчества. Авторы могут размещать на них фотографии, иллюстрации, 3D-модели, видеофутажи и, в том числе, аудиозаписи. Здесь важно, что продается не само произведение, а лишь права на его использование. Правом собственности владеет автор. Поэтому задача стока — создать удобную для продажи контента среду — хороший поиск и возможности для презентации произведения. 

Зарабатывают на аудиостоках все, кто хочет попробовать себя в музыке — от учителей до гитаристов малоизвестных групп, которых не тянет ходить с гитарой по вагонам. Попробовать может каждый.

Кто там покупает?

В первую очередь, всевозможные маркетинговые агентства — производители рекламных роликов для ТВ, радио, торговых центров, прероллов ютуба и т.п.

Ютуберы также активно пользуются стоками. Подложки, отбивки, интровки и прочие элементы музыкального оформления делают видео интереснее и поднимают престиж канала. Когда стоит задача его монетизировать, то нужно заботиться об авторских правах на выкладываемый контент.

Завсегдатаями стоков являются создатели игр для ПК и смартфонов. Музыку с этих сайтов иногда можно услышать даже в независимых фильмах и низкобюджетных сериалах. Продюсерам не нужно постоянно выплачивать авторский гонорар: купил один раз — используй сколько хочешь.

Какие есть аудиостоки?

• audiojungle — один из лидеров среди музыкальных стоков, многие рекомендуют начинать с него. Обладает большой аудиторией, благодаря чему продаются даже не самые востребованные жанры, не требователен к материалу и его качеству, удобно выводить деньги.
• pond5 — конкурент с аудиоджангл по популярности, удобный, работает с большим спектром жанров.
• jamendo.com — сервис для прослушивания музыки, на котором авторам можно ее продавать для коммерческого использования.
• motionarray.com — периодически сайт закрывает регистрацию для новых авторов, но если следить за этим, то зарегистрироваться можно.
• premiumbeat.com — музыкальный сток от shutterstock с высокими требованиями к авторам и только эксклюзивным контентом, но можно попытаться.

В Гугле можно найти еще с десяток стоков поменьше.

Сколько можно заработать?

Здесь все зависит от размеров портфолио, качества материала, его востребованности и личного везения. Если зайти на популярные каналы и посчитать их продажи, то получаются немыслимые суммы. Подсчитать реальные цифры не очень сложно: если разместить 30 треков по $10, и каждый из них за месяц купят всего по разу, то получится $300, из которых по базовой лицензии, например, audiojungle, останется $99. При работе сразу с пятью стоками, получится неплохой бонус к зарплате.

Стоит иметь в виду, что на стоках есть два основных вида лицензии, по которым продаются произведения — для индивидуального некоммерческого использования и расширенная, для коммерческого. Первая стоит 5–50 долларов за трек, вторая — в 10–20 раз дороже. Чем качественнее материал, тем охотнее его берут по второй лицензии.

Также нужно учитывать, что аудиосток платит эксклюзивным авторам больше. Эксклюзивный — тот, чьи треки представлены только на выбранном аудиостоке. На аудиоджангл он получит до 50–70% с продаж, в то время как обычный — 33%. Зато последний сможет размещаться и на других аудиостоках, что, чаще всего, себя окупает.

Как выбрать жанр?

При выборе направления можно руководствоваться двумя способами:

1. Индивидуальные вкусы. Если уже есть опыт создания музыки и получается работать в определенном жанре, например, музыка для трейлеров фильмов ужасов — тогда можно, как минимум, начать с него. Однако стоит понимать — если заниматься только им, то и больших прибылей ждать не стоит. Это не значит, что нужно подстраиваться и все время писать то, что не нравится — разумно чередовать с тем, что популярно.

2. По популярности жанра. Чтобы понять, что сейчас в топе, нужно с ним ознакомиться в соответствующем разделе стока и послушать 20–50 композиций. В основном это будут:

• Inspiring\motivational\corporate — используются как подложки для корпоративных видеороликов — презентаций, рекламы и т.п. Несут в себе характерное «воодушевляющее» настроение.
• Cinematic\action — в этих жанрах равняются на музыку из трейлеров недавних блокбастеров.
• Chill\ambient — несет в себе более спокойное настроение, используется в рекламе, любим ютуберами.
• Pop, electronic, рок и остальное, что сейчас в тренде. Например, благодаря популярности хип-хопа хорошо продаются биты и различный экспериментал, а дабстеп внес немалую лепту в музыку для экшна.
• Sound fx — вся мелочевка для создания отбивок, эффектов типа «вжух» в презентациях и «тыдышь» в трейлерах. Также это журчание воды, топот копыт, эмбиент города и т.п. Но нужно понимать, что цены на такие звуки ниже, поэтому для серьезного заработка понадобится не менее серьезная библиотека собственных семплов.

Что понадобится?

• Компьютер. Если вкратце, то почти любой ПК с четырехъядерным процессором и хотя бы 4 Гб ОЗУ подойдет для начинающего. Здесь написано подробнее о требованиях к компьютеру для домашней студии, а здесь есть подборка подходящих ноутбуков.
• Софт — сегодня существует предостаточно бесплатных DAW, библиотек сэмплов, синтезаторов и плагинов обработки. Здесь можно найти все, что нужно.

Требования к треку

У композиций на стоках почти всегда наблюдается специальная структура, состоящая из «лупов». Музыка развивается очевидными кусками, с постепенным подключением групп инструментов. Часто эти куски можно сочетать друг с другом по-разному. Такие треки продаются дороже, поскольку удобны для видеографов, они позволяют более точно подобрать композицию под видеоряд.

В целом, можно выделить следующие требования к композиции:

• Хороший трек цепляет сразу и начинается с характерного мотива, который выражает общее настроение композиции. Необходимо понимать, что покупателю приходится слушать их десятками, поэтому в среднем он уделяет каждому треку лишь 5–15 секунд своего внимания. За это время музыка должна чем-то зацепить — оригинальным мотивом или ключевым приемом. Слишком растянутое вступление будет в минус. Идеальная длина всего трека — минуты две.
• Часто вокруг главного мотива развивается вся композиция, но можно и чередовать несколько разных по динамике кусков, чтобы получить более песенную структуру с условными куплетом и припевом. Эти два нехитрых композиторских приема можно найти в большинстве треков со стоков. Чтобы получить полное представление, стоит послушать пару десятков композиций и разобрать их структуру, расписав на бумаге, где начинается вступление, когда идет часть «а», часть «б», и т.п. Если обращать внимание на то, какие партии добавляются и какой результат они дают, можно быстро научится десятку самых характерных приемов.
• Аранжировка должна хорошо читаться. Не нужно усложнять себе работу — витиеватые ходы, авангардные приемы и трехминутное соло на басу только отпугнут покупателя, ведь он хочет, чтобы музыка подчеркнула картинку, а не наоборот. Музыка для стоков должна быть в меру простой. Также не стоит сразу пытаться сделать шедевр — есть риск зависнуть на месяцы и не довести до конца даже один трек.

• Итоговый трек должен звучать хорошо и цельно, без бубнящего баса и скрежещущих смычком по уху скрипок. Соответственно, нужно уделить время сведению — устранить частотные конфликты эквалайзерами, выровнять динамику компрессорами, чтобы все инструменты хорошо прослушивались, добавить пространства и эффектов по вкусу.
• Средний RMS трека при мастеринге желательно держать в пределах от -10 до -8 Дб. Предпочитаемый формат для рендера — *.wav, 16 бит, 44.1 КГц. В конце можно сделать укороченную версию на 30–15–10 секунд для коротких видеороликов. Также многие стоки требуют создания превью композиции в MP3 от 128 Кбит с водяным знаком. Например, для аудиоджангла нужно наложить ватермарку самостоятельно и так, чтобы даже в самых громких местах она была слышна.
• Наконец, есть нюансы при загрузке самого файла — тот же аудиоджангл требует упаковки его в zip-архив. При добавлении трека стоит указать в названии темп, тональность, формат и битрейт. Также часто потребуется добавить короткое описание на английском. Следует проставить и теги — ключевые слова, по которым можно найти произведение. Чем их больше — тем проще будет найти трек, поэтому разумно будет провести вечер и заготовить пачки тегов заранее под каждый жанр.

Заключение

Чтобы получить больше прибыли, необходимо следить за тенденциями и актуальным звучанием, обращать внимание на свежие библиотеки сэмплов и новые синтезаторы. Тут есть прекрасная возможность выделиться уникальным звуком, если хорошенько покопаться в недрах интернета.

Также стоит следить за популярными стилями в массовой музыке — она оказывает влияние и на стоковую. Например, еще недавно популярный дабстеп сегодня уступил дорогу future bass — треки с использованием элементов стиля последнего продаются лучше. В остальном, как и везде, многое зависит от личного упорства и трудолюбия.

Как заработать деньги в музыкальном бизнесе

Если вы считаете что музыка должна быть бесплатной и что музыкантам не этично думать, как заработать деньги, то сделайте себе одолжение и прекратите читать эту статью сейчас.

Однако, если вы хотите сделать успешную долгосрочную карьеру в музыкальном бизнесе и хотите обеспечить себя (и / или свою семью), работая в качестве профессионала в музыкальной индустрии, то в этой статье я поделюсь с вами несколькими вещами, которые вы должны знать и делать, чтобы сделать эту цель реальностью.

Содержание:
Отсутствие нескольких источников дохода от музыки
Не представлять ценность для компании, с которой вы работаете
Не знать кто ваши клиенты, поклонники
Не иметь конкретных целей и планов для их достижения
Что значит “Быть знаменитым” и “Зарабатывать деньги”
Выводы

Многие музыканты стремятся работать в музыкальном бизнесе, но не уверены в возможности заработать достаточно денег, чтобы жить, так как они хотят. Этот страх неспособности заработать достаточно денег на своей музыке толкает многих людей к работе не связанной с музыкой и иллюзией безопасности, вместо развития своей музыкальной карьеры.

Как результат, многие музыканты с большим потенциалом, чтобы иметь стабильную музыкальную карьеру, будут чахнуть каждый день на работе, которую они ненавидят, даже не зная, как интересна, могла бы быть их жизнь, если бы они знали правду о том, что значит работать в музыкальном бизнесе. Как наставник начинающих музыкантов, я видел много людей в этой конкретной ситуации.

Правда в том, что это не так уж трудно, заработать значительные средства в музыкальном бизнесе (и чтобы сделать это, вам не нужно быть очень известной рок-звездой), но для этого нужно подойти к своей музыкальной карьере во многом иначе, чем большинство музыкантов. В дополнение, думая о себе как “музыкант”, необходимо также развивать навыки думать (и действовать) как предприниматель.

По сути, вы должны видеть себя как “бизнес”, где ваш основной “товар” все, что вы можете предложить своим поклонникам, звукозаписывающим компаниям, промоутерам, издателям и другим лицам в музыкальном бизнесе.

Одной из главных причин, почему так много музыкантов безуспешно пытаются хорошо зарабатывать в музыкальной индустрии, потому что они не знают как создать успешный профессиональный музыкальный бизнес. В дополнение к этому, большинство музыкантов делают следующие ошибки, которые мешают им достаточно зарабатывать и сделать большую карьеру в музыке:

Отсутствие нескольких источников дохода от музыки

Большинство музыкантов идут в музыкальный бизнес, чтобы найти “работу”, в первую очередь они планируют зарабатывать деньги с одного источника дохода, играя или записывая музыку. Нет ничего плохого в зарабатывании денег таким образом, но это может быть сложным (особенно на ранних этапах вашей музыкальной карьеры), последовательно генерировать достаточно высокий уровень дохода используя один вид деятельности в музыкальной индустрии.

На самом деле можно построить ряд независимых источников дохода, которые будут суммироваться, чтобы обеспечить вам очень стабильный и безопасный способ зарабатывать на жизнь в музыке. Это означает, что независимо от того, какова ваша главная цель в вашей музыкальной карьере (будучи артистом, композитором, студийным музыкантом, продюсером, автором или кем-нибудь еще), у вас должно быть несколько различных проектов, с которых вы зарабатываете деньги активным и пассивным способом.

Не представлять ценность для компании, с которой вы работаете

Чтобы помочь вам понять идею “ценность”, и как она относится к зарабатыванию денег в музыкальной индустрии, рассмотрим следующий пример. Неважно, что именно вы делаете в музыкальном бизнесе, будь то исполнение музыки на сцене, запись в студии, даете уроки музыки, люди / компания с кем вы работаете должны выбирать между работой с вами и сотней (если не тысячей) других потенциальных музыкантов.

Если вы хотите, иметь преимущество в конкурентной борьбе, вы должны показать свою ценность, которая намного превышает то, что другие готовы / в состоянии сделать. Это выходит далеко за рамки того чтобы просто иметь высокий уровень музыкальных способностей и это распространяется на все аспекты вашей личности, трудовую этику и мышление.

Чтобы успешно зарабатывать много денег в музыкальном бизнесе, вы должны четко обозначить, что вы абсолютный лучший выбор из всех возможных и (это ключевой момент!) Вы должны сделать этот факт весьма очевидным для лиц, принимающих решения, перед тем как ваши музыкальные способности будут оценены.

Этот момент может показаться очевидным для вас, когда вы впервые прочитали об этом, однако реальность такова, что подавляющее большинство музыкантов не “действует” в соответствии с этим простым принципом. Улучшение вашей способности добавлять себе ценности в любом проекте связанном с музыкой, является одним из самых быстрых способов, который помогает заработать больше денег в музыкальном бизнесе, и именно поэтому он является одним из основных навыков, которому я учу музыкантов, которые хотят сделать успешную музыкальную карьеру.

Не знать кто ваши клиенты, поклонники

После того как вы показали ценность, которую вы представляете для музыкальной индустрии, вы должны знать для кого вы собираетесь ее донести. Например, если вы собираетесь выпустить свой диск или опубликовать учебный музыкальный продукт, кто будут вашими поклонники / клиенты, кто будет его покупать? Можете ли вы “легко” связаться с ними? Если нет, то что вы делаете, чтобы создать такую ​​базу данных поклонников?

Если вы планируете быть сессионным музыкантом (в качестве еще одного примера), у вас есть список студий, музыкантов и групп, которым могут потребоваться ваши услуги в будущем? Что вы будете делать сегодня, чтобы поставить себя перед вашим потенциальным клиентам?

Если вы похожи на большинство музыкантов, есть вероятность, что вы не задумывались вообще о том, кто ваши рынок / клиенты / фаны. В результате вы окажетесь в ситуации, которая характерна для среднего музыканта: вы выпускаете продукт или разрабатываете другой продукт музыкальной индустрии, но затрудняетесь заработать какие-либо деньги на вашей музыке и таланте, потому что у вас нет большой базы данных с вашими поклонниками, которые заинтересованы в том, что вы предлагаете.

Этот проблема является настолько распространенной, что я провожу довольно много времени, на то что бы рассказать своим ученикам, как сделать такой список и как максимизировать этот актив в своей карьере музыканта.

Вы можете думать, что если вы подписали контракт с рекорд-лейблом или с промоутером, то эти люди / компании должны взять на себя ответственность за ваше развитие и помогать вам зарабатывать деньги на вашей музыке. Однако, в действительности только вы в конечном счете ответственны за собственную карьеру.

Независимо от того, есть ли у вас кто-то другой помогающий вам в продвижении вашей музыки, вы станете намного более успешным и будете зарабатывать намного больше денег в музыкальной индустрии, если ваш список клиентов и поклонников находится в пределах вашего контроля.

Не иметь конкретных целей и планов для их достижения

Чтобы заработать на жизнь, работая в музыкальном бизнесе, одна из вещей, которые вы должны иметь это “конкретный” план того, что вы собираетесь достичь в вашей карьере. Просто желать заработать “больше денег” не поможет вам достичь этого. Вместо этого, вы должны начать с ответов для себя на следующие вопросы:

1. Сколько денег вы хотите заработать в год (каждый год), работая в музыкальном бизнесе?
2. Какие источники дохода относящиеся к музыке позволят вам достичь этой цели (пункт 1)?
3. Что вы должны сделать, чтобы привести эти источники в движение? (См. статью, описывающую более подробно о том, как подойти к этому процессу).
4. Какими все возможными способами, вы можете добавить себе ценности в музыкальной индустрии?
5. Каковы все возможные способы уменьшения рисков в музыкальной индустрии?

После того как вы ответили для себя на пункты 1-5 выше, вам станут понятны действия, которые вы должны предпринять для построения своей карьеры в музыкальном бизнесе, и  это должно приблизить вас к достижению конкретных целей, которые вы определили для себя.

Что значит “Быть знаменитым” и “Зарабатывать деньги”

Можно заработать очень хорошие деньги (шесть цифр в год) работая в музыкальном бизнесе, не будучи всемирно известной суперзвездой. К слову, быть «знаменитым» само по себе не является гарантией стабильного дохода в музыкальной индустрии (именно поэтому многие музыканты, даже в некоторых довольно известных группах, по-прежнему подрабатывают, чтобы оплатить счета). Причина, почему так важно осознать этот факт, заключается в том, что это поможет направить ваши действия в отношении ваших целей наиболее эффективным способом.

Конечно, можно быть как известным, так и финансово обеспеченные музыкантом, но вы должны сначала решить, какая из этих целей является более высоко приоритетной для вас, и направлять ваши усилия соответственно.

Выводы

Многие музыканты живут с мышлением, что это как-то неправильно или неэтично для художника, чтобы заботиться о том, чтобы зарабатывать больше денег со своего творчества. Они считают, что свое время лучше было бы потратить на написание песни или совершенствование своих музыкальных навыков. Хотя эти вещи, очевидно, важны, если вы хотите быть по-настоящему свободны, чтобы заниматься творчеством, вы должны также найти время, чтобы рассмотреть “бизнес” аспекты вашей музыкальной карьеры, так чтобы вы могли зарабатывать достаточно денег, будучи музыкантом, и чтобы вам не пришлось работать на работе, которая вам не по душе.

Хотя невозможно предсказать точный путь, которым вы должны следовать, чтобы заработать больше денег в музыкальном бизнесе. Эта статья поможет избежать распространенных ошибок в музыкальной индустрии и наставит вас на правильный путь, чтобы зарабатывать на жизнь как музыкант.

Если вы будете материально обеспеченны в музыкальном бизнесе, то у вас будет необходимая свобода времени (и денег), чтобы инвестировать их обратно в создание музыки для всего мира.

Tom Hess

Оцените статью

Проголосовало: 70 Средняя оценка: 3.4

5 способов заработать на музыке в интернете

Пока изучаете что к чему — слушайте хорошую музыку, жмите Play =)

Сегодня всевозможных способов заработка для музыкантов и диджеев существует огромное множество. С одной стороны все стало немного сложнее, потому что рынок переполнен всевозможными творениями новоявленных талантов. С другой стороны открылось столько возможностей, что глаза разбегаются и временами не знаешь за что ухватиться.

Самое главное в подобной ситуации — не распыляться на множество направлений сразу. Сосредоточиться желательно на чем то одном, плюс параллельно развивать и разрабатывать еще, максимум, пару способов монетизации своего творчества. То, что творчество должно быть качественным и необходимо постоянно развиваться и совершенствоваться, надеюсь, ясно по умолчанию.

Сегодня я хочу рассказать вам о 5 способах заработка на музыке в интернете. Также более подробнее об этих и многих других способах заработка и монетизации своего творчества вы можете узнать из моей книги — здесь.

Рекомендации

Вы когда нибудь задумывались о том, что можно выпустить трек на лейбле и за работать на этом без продаж самого трека причем очень не хилые суммы? Вам нужно всего лишь создать хороший, грамотный пост в своих соцсетях или (что гораздо лучше) на своем сайте и ненавязчиво порекомендовать в нем, например vst инструмент или обучающий курс.

Аудиостоки

Если вы достаточно давно практикуетесь и пишите музыку приемлемого качества, то вы вполне можете попробовать обеспечить себя дополнительным источником дохода с помощью создания музыки для специальных сервисов — аудиостоков. Корпорациям, частным создателям видеоконтента часто требуется музыка роялти фри. На этом можно очень не плохо заработать. Как это можно сделать и в чем суть метода я подробно рассказал здесь — статья про аудиостоки.

Кстати, не так давно в издательстве Инфо-ДВД запустили проект по заработку с помощью аудиостоков, где вы найдете кучу полезнейшего и ценного материала по данной теме. Чтобы получить все это — переходите по ссылке — нажмите сюда.

Продажа музыки

Реальность сегодня такова, что выставить в магазин свои произведения сегодня — уже далеко не проблема. Зарабатывать на музыке с помощью прямых продаж своих произведений сегодня может любой, при этом не обязательно связываться с лейблом и отдавать ему большую часть прибыли. Конечно, достаточно серьезный и известный лейбл поможет вам и в продвижении, не стоит списывать звукозаписывающие компании совсем со счетов. Но при альтернативе выпуска на малоизвестном небольшом лейбле и самостоятельной продажей своей музыке, мне лично ближе второе. В качестве одного из сервисов, с помощью которого можно осуществить подобное — рекомендую познакомиться поближе с Bandcamp.

Кроме того, сегодня вы можете выставить свои творения на витрины самых известных мировых музыкальных магазинов, таких как iTunes, Amazon MP3, Beatport и т.д. Как это осуществить, вы можете узнать подробнее в моей публикации — Как продать свою музыку без лейбла.

Сведение чужих композиций

Хороших звукорежиссеров не так много, поэтому имея навык хорошо сводить все инструменты в композиции вы можете очень неплохо заработать. Возможно на начальном этапе вам нужно будет потрудиться хорошенько за небольшие суммы для создания своего портфолио, чтобы было, что показать будущим клиентам. Но занявшись этим делом серьезно в недалеком будущем вас ждет достаточно прибыльная профессия. Причем ценность ваша будет только расти и расценки на услуги с ростом спроса соответственно также пойдут вверх. Как сделать начальные шаги, где найти первых клиентов и узнать множество нюансов и обойти подводные камни можно узнать из отличного курса на эту тему — узнать подробности.

Заработок с помощью фан сообщества

Какую музыку бы вы не писали, какого жанра бы не придерживались и как бы непонятна многим она не была (ну то есть самый сложный случай беру в пример) — при любом раскладе найдется как минимум тысяча фанов, преданных слушателей, которые готовы будут вас поддерживать как финансово, так и помогая продвигать вашу музыку в более широкие массы.

Большинство музыкантов просто не знают как собирать вокруг себя своих слушателей и выстраивать с ними теплые отношения. Кроме того, некоторые музыканты уже имеют достаточное количество фанов, но не дают им повода для того, чтобы последние отдали музыканту свои деньги. Хотя многие слушатели готовы платить практически за любое предложение от их любимого исполнителя — начиная от записи эксклюзивного видео из студии и заканчивая афтографом на рваной футболке, которая была на кумире во время концерта.

Обучающий материал по созданию, ведению и выстраиванию отношений с вашими слушателями и частичная автоматизация этого процесса появится ближе к лету 2015 (либо раньше, при условии, что наберется достаточное количество желающих). Все подробности здесь — нажмите сюда.

Заключение

Конечно, это далеко не все способы заработать на своем любимом деле. В целом, здесь самое главное — включить голову, добавить немного креатива, подумать и попробовать посчитать, плюс потестировать и воплотить в жизнь задуманное. Несколько идей я вам уже накидал, хотите больше и подробнее — посмотрите, например, в моей книге. Сейчас, во время кризиса самое время начинать менять свою жизнь и подойти к этому моменту творчески и с некоторой долей изобретательности. Время возможностей наступило — пора действовать, а не ныть как все плохо и что жрать нечего! Намек, надеюсь, понятен.

Напомню еще раз — более подробнее об этих и многих других способах заработка и монетизации своего творчества вы можете узнать из моей книги по монетизации и продвижению диджеев и музыкантов,  — нажмите сюда. Это проект, над которым я работал несколько месяцев (а информацию собирал несколько лет). В книге собрано более десятка рабочих идей по заработку на музыке, а также азы продвижения себя, как бренда. Это пособие для людей, которые серьезно задумываются о том, чтобы расти и развиваться в музыкальном направлении, а также заинтересованы в том, чтобы их любимое занятие приносило им основной доход.

Если у вас есть мысли на этот счет или идеи — делитесь в комментариях.

О том, что можно сделать в 2015-м для своего продвижения — читайте здесь.

Ну и еще раз повторюсь, сейчас в издательстве Инфо-ДВД запущен новый проект по заработку на музыке с помощью аудиостоков. Из него вы узнаете множество полезностей и ценностей, а в итоге — сами сможете начать зарабатывать на своей музыке. Чтобы узнать все подробности, прямо сейчас переходите по этой ссылке (нажмите сюда).

Всем успехов и до новых встреч! =)

Мысли Позитивно! Red Nuts / A. Stroganov

Понравился материал? Поделитесь с друзьями

Похожее

25 способов как зарабатывать деньги на своей музыке!

25 способов как зарабатывать деньги на своей музыке!

Многие успешные предприниматели не зависят от одного источника! Я хочу, что бы те битмейкеры которые действительно хотят построить свой бизнес и не ограничиваться только продажей битов в Вконтакте, планировали свою деятельность грамотно.

Меня если честно очень удивляет и расстраивает то факт, что если честно из 100% действительно без обмана зарабатывают на битах 50% битмейкеров, еще думаю только 20% из них живёт именно с денег которые приносит музыка. Я встречаю битмейкеров которые пока,что абсолютно ничего не зарабатывают. По крайней мере меня восхищает то,что в этих битмейкеров есть стремление и они не выдумывают себе оправданий по типу «та я просто только начал, та я отдаю просто по братски биты, вот я сейчас взорву, у меня там на подходе куча заказов» от того,что ты сам себе выдумаешь легенду реальность не измениться. Если у тебя нет продаж то их нет. Если они есть то не бойся об этом говорить. А то все как один шифруются кто сколько зарабатывает. А многие не зарабатывают ничерта, за то понтов на паблик страницах хоть отбавляй. Лицемерие многих битмейкеров зашкаливает, в твиттере это флекс герои но по факту за душой как и в кармане ничего, либо деньги на сегодняшний день.

Многие люди зарабатывают деньги на музыке, и вы тоже можете.

Требования к работе всегда одни:

1. Много работать и работать грамотно. Ведь богатый не тот кто работает 12 часов, богатый тот кто работает 12 часов с умом.
2. Всегда быть открытым к чему то новому. Не зацикливаться только на создании битов

Сейчас я хочу представить перечень вариантов заработка и монетизации своего умения создавать музыку.

1. Продажа битов — (артисты по всему миру всегда нуждаются в инструменталах, не ограничивайте свою деятельность только одним регионом мыслите шире)
2. Продажа Drum Kit – (если вы создаете музыку уже длительное время Вы можете продавать свои сборники драмов, или же даже создавать некоторые с нуля)
3. Продажа сэмплпаков и лупов – (многие начинающие и не только битмейкеры с радостью приобретают сэмплпаки и луп-паки от других продюсеров)
4. Продажа фоновой музыки – (многие компании могут использовать музыку для своих презентаций, для видеоигр, для заведений, и тд.)
5. Продажа своих пресетов – (начинающим битмейкерам которые хотят улучшить своё сведение это будет как находка)
6. Продажа E-Books – (делитесь опытом и знаниями, но не раздавайте их бесплатно всем подряд)
7. Продажа видеокурсов – (та же история, что и с книгами и курсами, продавайте свои знания но оформляйте их качественно и грамотно, что бы действительно они были полезным другим)
8. Услуги сведения и мастеринга – (удалённое сведение треков и инструменталов сейчас распространенное явление, используй на максимум свои возможности)
9. Сонграйт – (если ты кроме музыки еще обладаешь чувством ритма и рифмы то почему бы не попробовать монетизировать этот талант)
10. Создание вебсайтов для битмейкеров и музыкантов
11. Создание интро и коммерческой музыки
12. Создание музыки для фильмов и рекламных роликов
13. Аренда своей студии – (если ты владелец своей собственной студии то почему бы кроме того,что самому записывать там людей не сдавать своё не занятое время для репетиций)
14. Ютуб – (монетизация если не продажа своих обучающих видео на ютубе)
15. Мерч – (создай свою линейку одежды с именем бренда, или же флешки со своим лого для продюсеров и любителей музыки)
16. Постеры – (если ты еще и можешь делать арт дизайн то обложки и постеры это твой дополнительный вариант зароботка)
17. Продажа своих песен – (если ты битмейкер и по совместительству артист то можешь смело записывать релиз и монетизировать его на платформах)
18. Продажа звуковых эффектов – (аудиостоки это очень прибыльная ниша для тех кто полностью углубится в эту сферу)
19. Продажа рингтонов
20. Продажа войстегов
21. Менеджмент артиста – (менеджеры получают хорошие деньги, поэтому если ты владеешь навыками коммуникации и организации то почему бы не помочь кому то из начинающих артистов за определенную плату)
22. Создание приложений для музыкантов
23. Организация вечеринок
24. Продукт плейсмент – (если у тебя довольно таки раскрученный аккаунт ты можешь наладить отношения с музыкальными брендами для скидки или же бесплатного пользования оборудованием за рекламу)
25. Обучение музыке – (частные уроки битмейкинга)

Друзья, вариантов монетизации твоего творчества огромное количество. Не органичивайте себя только созданием битов, если это сейчас не приносит удовлетворительный результат! Всегда пробуйте и открывайте, что то новое для себя.

✅Подпишись на Telegram канал t.me/beatmarketing
✅Подпишись на Youtube канал bit.ly/2dFuS6c
✅Добавь в закладки сайт Битмейкер Маркетинг beatmarketing.net
✅Вступай в группу БМ Вконтакте vk.com/beatmakermarketing
✅Подпишись на БМ в instagram instagram.com/beatmakermarketing
✅Подпишись на instagram Якуба Вова instagram.com/justnamekiev
✅Подпишись на Твиттер twitter.com/beatsmarketing
✅Вступай в группу БМ Facebook facebook.com/beatmakermarketing

Как зарабатывать музыкой? 4 способа

Сегодня есть довольно много способов зарабатывать музыкой. С одной стороны это плохо, т.к. рынок переполняется желающими зарабатывать таким способом. С другой стороны, стало доступно много возможностей для заработка. Сегодня мы расскажем о четырех способах заработка музыкой, которые, на наш взгляд, более-менее перспективные и эффективные.

Заработок музыкой на аудиостоках

Этот способ заработка, пожалуй, самый адекватный. Если вы неплохо пишете музыку, то можно попробовать создать дополнительный источник заработка с помощью аудиостоков – специальных сервисов. Они представляют собой сайты, где можно продать/купить музыку для самых разных целей: для оформления какого-либо видеоролика, для рекламы на ТВ и пр.

Продавая свою музыку через аудиостоки, вы не передаете полные права на нее, однако покупатель при этом будет иметь право использовать ее в своих проектах: роликах и т.д. Вся музыка продается по Royalty Free лицензии.

Плюсом такого метода заработка на музыке является возможность получения пассивного дохода. То есть, вы создали музыкальную композицию всего 1 раз, а после этого она может продаваться сотню и даже тысячи раз, и каждый раз при этом она будет приносить доход. Позже, когда ваш аккаунт станет более-менее раскрученным, у вас даже могут появиться постоянные клиенты, которые будут делать индивидуальные заказы. Постоянные клиенты – это те люди, которые занимаются созданием рекламных роликов, трейлеров, презентациями для разных компаний и т.д.

Аудиостоков не так уж и много, однако ниже мы выделим 5 наиболее популярных и эффективных с точки зрения заработка проектов:

1. AUDIOJUNGLE. Этот аудиосток мы рекомендуем в первую очередь. Регистрация здесь осуществляется стандартным образом, однако после от вас потребуется сдать тест. Чтобы его сдать, необходимо прочитать правила, которые вас обязывают читать при регистрации. Для этого нужно хоть немного знать английский язык. Впрочем, переводчик вам в помощь. После регистрации можете загружать свои треки на данный аудиосток, они станут доступны для покупателей. Заработанные деньги легко и быстро выводятся через системы PayPal и с Moneybookers – с этим проблем возникнуть не должно.
2. POND5. Тоже неплохой аудиосток с очень простой системой регистрации. Заполняете пару-тройку полей, подтверждаете свой е-меил и начинаете загружать треки. Система предлагает несколько способов выводить заработанные деньги, но об этом мы сейчас не будем говорить.
3. 123RF. Главная отличительная особенность этого стока от предыдущих – возможность загружать треки по ФТП. К тому же, при регистрации нужно подтвердить свою личность, предоставив скан водительских прав или паспорта. В остальном отличий нет.
4. Luckstock – удобный и красивый сток, который прекрасно подходит для русских пользователей. Здесь один из администраторов говорит по-русски, поэтому он ответит на интересующие вопросы, и вам даже не понадобится переводчик.
5. Revostock – последний в этом списке аудио- видеосток. В большей степени он рассчитан на продажу/покупки видеороликов, но и музыка здесь тоже продается.

Это очень краткий обзор существующих популярных аудиостоков, и каждый проект имеет свои особенности, плюсы и минусы. Они станут вам понятны после 2-3 месяцев их использования, и в конечном итоге вы сами решите, с каким именно работать выгоднее всего. В любом случае нужно регистрироваться и начинать зарабатывать на музыке. Каждый из них легко гуглится (уж простите, что мы не оставили ссылок).

Зарабатывать на аудиостоках можно от нуля до двух-трех тысяч долларов в месяц. Объем дохода определяется качеством и количеством загруженных записей, их востребованностью. Приблизительно стоит ориентироваться на такой доход: 300-400 долларов/в месяц на 100 композиций в вашем портфолио. При этом тематика композиций должна быть соответствующей. Например, гораздо большей популярностью пользуются композиции, которые в первую очередь ориентированы на рекламные ролики, трейлеры к играм или фильмам.

Если кто-то сомневается, то вот вам простой пример: этот звуковой файл купили 359 раз на текущий момент, а его стоимость составляет 5 долларов. Подсчитать несложно: этот файл заработал его владельцу 1795 долларов, минус какие-то там проценты.

Второй способ заработка – продажа музыки

Есть 2 способа зарабатывать деньги на продаже музыки. В первом случае можно воспользоваться услугами специальных лейблов, звукозаписывающих компаний. При этом они даже помогут в продвижении вашего творчества.

Второй способ альтернативен – можно воспользоваться сервисами продажи музыки. Один из сервисов называется Bandcamp, и с его помощью можно продавать свои песни. Более того, сейчас можно легко выставить свои произведения на витрины музыкальных магазинов: Amazon, Beatport, iTunes и др.

Обработка чужой музыки

Обладая хорошими навыками обработки музыки и склейки композиций, можно зарабатывать и на этом. Сейчас хороших звукорежиссеров мало, да и дорогие они нынче. Поэтому на начальном этапе можно качественно и хорошо работать за небольшую оплату, а после создания отличного портфолио стоимость на свои услуги можно поднять.

Найти клиентов можно через интернет. Просто дайте рекламу о предоставлении услуг звукорежиссера на каких-либо сайтах, и таким образом вы быстро создадите клиентскую базу. В идеале можно создать специальный сайт/страницу в социальной сети, где также будете выкладывать в портфолио выполненные работы. На это потребуется время и деньги – учтите это.

Разработка сайта и его продвижение в поисковых системах и через социальные сети обойдется примерно в 2-3 тысячи долларов. Не такие уж и большие деньги, которые действительно окупятся, если вы хорошо разбираетесь в аудио-обработке.

Заработок на своем музыкальном сообществе

Если честно, то нам кажется такой метод заработка сомнительным. Суть сводится к тому, чтобы создать свое интернет-сообщество (а можно даже и «живое» сообщество), где вы банально будете представлять свои композиции. Скорее всего, это сообщество будет популярным в кругу ваших друзей, однако после не исключаем его рост.

Как только сообществу станет популярным, и в него будут входить люди, которым действительно нравится ваша музыка, вы сможете зарабатывать на этом деньги, размещая внутри посты о материальной помощи. Многие фаны готовы поддерживать музыкантом материально, и это факт. К тому же, вы можете записывать свои записи на компакт диски и продавать их тем же фанам. Впрочем, как мы уже высказались, этот способ заработка вызывает сомнения, но попытаться стоит.

Заключение

Из всех представленных выше способов самым перспективным кажется заработок на аудиостоках. Стоит единожды создать удачный аудиофайл, и он может продаваться почти бесконечное количество раз.

Впрочем, каждый из них имеет свои плюсы и минусы. Настоятельно рекомендуем вам попробовать каждый из них, если действительно решили всерьез зарабатывать на музыке.

Поделиться:

Как заработать на музыке

Если ваша цель — зарабатывать на жизнь все свое время на музыке, вот 40 примеров того, как зарабатывать на музыке деньги.

Эти примеры выходят за рамки простого создания музыки, но в этой статье предлагаются идеи для продуктов, услуг и прочего.

Чтобы быть успешным предпринимателем, вы не можете полагаться на один источник дохода.

Например, 72% моего дохода поступает от продаж продуктов, 18% — от партнерской комиссии и 10% — от рекламы.

mЕсли ​​бы я сосредоточился только на продуктах, я бы пропустил сотни долларов каждый месяц.

Итак, если ваша цель — стать музыкальным продюсером на полную ставку, я предлагаю вам протестировать различные идеи, которые помогут получать больше дохода каждый месяц.

Долгосрочная цель должна заключаться в том, чтобы зарабатывать больше денег на своем бизнесе, чем на ваших ежемесячных счетах, чтобы однажды вам не понадобилась работа и вы могли работать на себя.

Приступим!

Как заработать на музыке

1.Продать биты и инструментальные партии

Музыкальные исполнители всего мира нуждаются в битах. Эксклюзивная продажа битов может принести большие деньги, но есть также бизнес-модель, заключающаяся в сдаче в аренду битов, которые продаются нескольким артистам.

Лизинговые биты похожи на продажу цифрового продукта снова и снова.

Ознакомьтесь с шаблонами продажи битов Music Maker, чтобы помочь продавать биты в Интернете.

2. Продавайте наборы ударных

Если вы какое-то время занимались музыкой, возможно, вы собрали свои собственные сэмплы ударных.

В Интернете есть такие же музыкальные продюсеры, которые готовы платить за качественные сэмплы ударных.

Вы также можете продавать цифровые продукты, используя тему Music Maker.

3. Продавайте семплы и лупы

Так же, как и пользовательские барабанные семплы, многие люди будут платить за качественные семплы, такие как валторны, синтезаторы, фортепианные лупы и многое другое.

4. Продавайте фоновую музыку

Если вы делаете биты для музыкальных исполнителей, вы можете делать фоновую музыку для онлайн-видео, мероприятий, баров и т. Д.Если вы посмотрите на Audio Jungle, то увидите, что некоторые треки фоновой музыки были проданы более 6000 раз по 17 долларов за композицию. Это серьезные деньги — более 100 000 долларов!

5. Продавайте предустановки музыкальной программы

Еще одним побочным продуктом вашего музыкального производства являются настраиваемые предустановки программного обеспечения. В сети есть компании, которые продают пресеты для NI Kontakt, NI Massive, Vanguard и других программ. Вы можете создать свои собственные звуковые пресеты и упаковать их для продажи.

6.Продайте электронные книги

Если у вас есть опыт создания музыки, вы можете создать полезную электронную книгу для других музыкантов, таких как вы. Делитесь своими знаниями и получайте за это деньги!

7. Продавайте видеокурсы

Люди не всегда любят читать, поэтому составление видеокурса может быть более полезным вариантом для обмена знаниями, а также может быть более прибыльным.

8. Служба микширования звука

Если вы умеете микшировать песни, есть люди, которым нужны ваши навыки.Вы можете предложить почасовую или фиксированную ставку за сведение финальных песен.

9. Написание песен

Если вы не музыкальный исполнитель, но обладаете писательским талантом, вы можете зарабатывать деньги на написании песен. Вы будете получать гонорары за песни, если они станут популярными.

10. Создайте сайт

Вы можете создать блог и писать о музыке. Вы можете зарабатывать деньги на продвижении музыкальных сервисов, продаже битов и зарабатывать деньги на баннерной рекламе.

Связано: Как создать веб-сайт

11.Видео заставки

Подобно фоновой музыке, аудио заставки могут использоваться для вступлений для онлайн-видео, фильмов, видеоигр и т. Д. Вот несколько примеров вступлений.

Лучшие музыкальные ресурсы

12. Оценка фильмов

Музыка к фильму — это оригинальная музыка, написанная специально для сопровождения фильма.

Фаррелл Уильямс работает над «Гадким Я»

По теме: Фаррелл Уильямс создал 9 отвергнутых песен до того, как хит «Happy»

13.Арендуйте свою музыкальную студию

Если у вас есть музыкальная студия, вы можете арендовать ее на время простоя, чтобы заработать дополнительные деньги.

14. Членский сайт

С членским сайтом вы можете предлагать ряд различных услуг. Райан Лесли предлагает членство на своем веб-сайте, чтобы получить доступ к новой музыке, которой нет в потоковых сервисах.

15. Audio Mastering

Предлагаем услугу мастеринга звуковых дорожек для музыкальных исполнителей.

16. Видеоуроки YouTube

Если у вас есть знания, которыми можно поделиться, поделитесь ими на YouTube.Если у вас появится много подписчиков, вы сможете зарабатывать на Google Рекламе и продвигать продукты.

17. Продажа физических товаров

Вы можете продавать одежду, головные уборы, музыкальное оборудование, наклейки, кружки, открытки и многое другое. Продавайте цифровые и физические продукты с темой Music Maker.

.

35 способов заработать на музыке в Интернете в 2020 году

35 советов — Как заработать на музыке в Интернете в 2020 году

Зная, насколько сложно молодым музыкантам финансировать свою группу, я задавался вопросом, сколько стоит начать группа? Это дороже, чем я предполагал. 15 000 долларов США (около 12 000 фунтов стерлингов) — это то, что я придумал, исходя из стоимости коллективного оборудования, репетиционного пространства, веб-сайта и хостинга, фотографии, дизайна, обучения игре, товаров, первого тиража компакт-дисков и т. Д. расходы на транспорт, проживание, туры, продвижение и рекламу.Это большие деньги для группы из четырех или пяти человек, а расходы продолжают расти каждый месяц. Следующий вопрос — как заработать на музыке в Интернете, на концертах и ​​из других источников. Ниже я объясню свой подход и лучшие советы о том, как зарабатывать деньги на своей музыке и финансировать свою группу.

Часть, которую пропускают все

Прежде чем углубляться в конкретные потоки доходов и способы зарабатывания денег на музыке в Интернете, давайте рассмотрим процесс и стратегию. Первые 10 пунктов касаются этого.Если вы хотите пропустить шаги, этот блог не для вас. Но если вы хотите понять, как я подходил к продажам Sony Music и Fearless Records за последние 15 лет, вот оно. Вот 35 советов о том, как заработать на музыке в Интернете, по всему миру и во многих других местах, которые вы, возможно, не заметили.

Подход к продажам музыки

1. То, что вы создаете, является ценным активом

Музыка, которую вы создаете, и бренд, который вы создаете, являются ценными активами. Вот почему в 2015 и 2016 годах вы видели несколько крупных независимых лейблов, выкупленных более крупными лейблами и инвестиционными компаниями.Поймите, что у вас есть. Записанный актив, издательский актив, тексты песен и что-то, что можно монетизировать десятками способов, перечисленных ниже. Таким образом, актив — это то, что при питании может обеспечить деньги на вечность и может принести вам деньги, пока вы спите.

2. Ведите себя с лучшей стороны

Согласно Ecology.com, каждый день в мире происходит 360 000 рождений. Если вашим целевым фанатам 18 лет, это означает, что каждый день вас привлекают около 300 000 новых потенциальных поклонников.Думайте о них, когда публикуете контент. Потому что каждый день у вас есть возможность выкладывать свои лучшие песни, лучшие фотографии, лучший продукт, чтобы люди могли сделать выбор. И наоборот, когда вы выкладываете плохой материал, вы упускаете возможность. Время от времени просматривайте свой контент, фотографии, изображения. Наконец, если вы не гордитесь этим или у вас есть что-то улучшенное, снимите их или закопайте.

3. Заработок подготовит вас к подписанию

Что? Потерпите меня.Большинство групп изо всех сил пытаются свести концы с концами, поэтому, когда лейбл предлагает им аванс в 25 000 долларов, это кажется такой большой суммой денег и возможностью заработать еще больше. Но если ваша группа уже финансово стабильна, 25 тысяч долларов не покажутся такой большой проблемой. Когда лейбл делает «Доктор Зло» с мизинцем и говорит: «Мы предложим вам 25 000 долларов в качестве аванса», вы хотите иметь возможность договориться о более выгодной сделке со звукозаписывающей компанией. Может быть совместное предприятие. Кроме того, вы можете заключить сделку, которая потратит больше этих долларов на маркетинг, музыкальные клипы, рекламу или обновление вашего живого шоу.

4. Подготовка в стиле Авраама Линкольна

Помните эту цитату Авраама Линкольна. «Если попросят срубить вишневое дерево за четыре часа; Я бы потратил три часа на то, чтобы точить топор, и час на рубку дерева ». Примените это к своим прибыльным предприятиям. Это хорошо сочетается с ведущим с вашим лучшим контентом.

20 советов по продвижению плейлистов Spotify на 2020 год — скачать бесплатно PDF

5. Опыт покупок — что вам нравится?

Мы не хотим приравнивать продажу музыки к покупке электроники, обуви или одежды.Я хочу подчеркнуть, что потребление вашей музыки должно быть безупречным и легким. Подумайте о процессе покупки продукта Apple или покупках на Amazon. Если они вам не нравятся, подумайте о своем любимом бренде и о том, почему вам нравится покупать у него снова и снова. Пройдите процесс обнаружения и покупки бренда и продуктов вашей группы. Это идеально? Ваши лучшие вещи появляются в первую очередь? Вы нашли трек, который хотите увидеть первым? Что мешает людям найти или купить вашу музыку и товары? Это алгоритм? Цена? Чужой контент? Оптимизируйте процесс обнаружения и преобразования для своей группы.

6. 1,000 True Fans

Это концепция, о которой вы, возможно, слышали. Его создал Кевин Келли, основатель журнала Wired Magazine, в своем блоге под названием «1000 истинных фанатов». Это математическое уравнение имеет большой смысл для музыкантов, особенно для неподписанных групп. Если вы — создатель, и у вас есть прямой доступ к своим поклонникам, а на вашем пути нет звукозаписывающего лейбла или издателя, вы можете максимизировать доход от 1000 настоящих фанатов и при этом зарабатывать на жизнь так же, как если бы вы имели гораздо большую аудиторию.

Настоящие фанаты — это те, которые потребляют все, что вы создаете, и просто ждут, чтобы купить то, что вы выпускаете дальше. Билеты покупают первыми. Они купят все издания, версии и все 5 цветов вашей виниловой печати.

Расчеты, которые он использует, просто говорят, что если вы заработаете 100 долларов на 1000 фанатов (100 000 долларов), это лучше, чем заработать 1 доллар на 100 000 фанатов. Но это не для всех. Чтобы накормить эту тысячу поклонников, требуется много энергии и инвестиций. Если вам не нравится идея обслуживать тысячу или несколько тысяч поклонников и вовлекать их так напрямую, возможно, это не для вас.Идея уменьшить количество поклонников — не самая лучшая идея. Но суть в том, чтобы показать вам, что вначале, если вы сосредоточитесь на 1000 и действительно будете служить этой аудитории, ваши поклонники естественным образом умножатся намного больше. Также вы будете лучше настроены на свою аудиторию и будете знать, что им нравится.

7. Целевая аудитория — есть ли она у вас?

Можете ли вы описать своего идеального вентилятора? Где они проводят время? Убедитесь, что у вас сильное присутствие, где бы они ни находились. Чтобы узнать больше об этом, прочтите мой пост о музыкальном маркетинге, который я считаю самым важным постом в этом блоге.

8. Трафик велик.

Думайте о трафике как о любом, кто что-то ищет и направлен на то, чтобы потреблять вашу музыку. Примерами являются поиск в Google, ваш веб-сайт, Facebook, Pandora, YouTube, Instagram, Twitter и т. Д. Убедитесь, что у вас есть легко найти ссылку на Spotify, Apple, Amazon, YouTube во всех этих местах, когда потенциальный поклонник встречает их.

9. Реклама, э … Что?

Не ожидали увидеть рекламу в сообщении о том, как заработать деньги? Вам нужен трафик и осведомленность.Реклама достигает обоих. И если вы правильно конвертируете свой трафик, это принесет вам деньги. Реклама предназначена не только для альбомов. Вам нужно рекламировать синглы, EP и даже потоковую передачу. Реклама в Facebook может принести 3-кратную прибыль.

10. Предварительные заказы более важны, чем пост-релизные кампании

Чем больше ваш предварительный заказ (или предварительное сохранение), тем лучше будут продажи в первую неделю, и ваш проект займет гораздо больше места. В результате всей подготовки, осведомленности и брендинга в процессе предварительного заказа вы увеличите свои продажи в течение всего срока реализации проекта.

Различные способы заработать деньги

11. Безумно не заниматься краудфандингом

Если для создания группы требуется 15 000 долларов, вы можете себе представить, что расходы будут расти с годами и месяцами. Сбор средств или краудфандинг — это блестящее использование технологий. Есть множество отличных вариантов на выбор. Например, Kickstarter, Indiegogo, GoFundMe. Не торопитесь, потому что эксперты в этой области открыли несколько отличных приемов для увеличения количества предварительных заказов.Делайте то, что сделали лучшие и самые успешные группы, и проявляйте творческий подход.

12. Продажи MP3

iTunes, Amazon и Google Play являются опорой в музыке в формате MP3. Хотя этот поток доходов сокращается, он по-прежнему является крупным источником продаж.

13. Розетки потоковой передачи

В совокупности потоковая передача составляет 79% всех доходов от записанной музыки (согласно отчету RIAA на конец 2019 года). Spotify, Apple Music, Pandora, YouTube, Amazon, Google Play и Deezer составляют большинство потоков.Вопреки распространенному мнению, стриминг приносит деньги. Представьте свою музыку миллионам новых слушателей в плейлистах, и вы также будете зарабатывать на продаже билетов и других товаров. Узнайте больше о том, как получить плейлистов, и подписчиков на Spotify.

Нравится то, что вы изучаете? Я преподаю свою полную стратегию фан-билдинга в Band Builder Academy — узнайте больше ЗДЕСЬ

14. Музыкальный пластик… Компакт-диски и винил

Компакт-диски и винил могут быть основным источником дохода в зависимости от вашего распространения.Хотя продажа компакт-дисков и винила на концертах может составлять 25% вашего дохода каждую ночь, прибыль от физической музыки выше, чем от футболок или одежды. Кроме того, если вы не подписаны или находитесь на небольшой независимой этикетке, которая не имеет физического распространения, есть еще один хороший вариант. CDBaby имеет партнерские отношения с Alliance Entertainment, крупнейшим оптовым поставщиком музыки, фильмов и видеоигр в США. В Северной Америке Target, Amazon, Wal-Mart, FYE и независимые магазины составляют постоянно сокращающийся физический рынок.

Кроме того, все еще растут продажи виниловых пластинок для определенных музыкальных стилей. Поп-панк, например, продажи виниловых пластинок могут быть эквивалентны или лучше, чем формат компакт-дисков.

15. Товары и прямой доступ к покупателям (D2C)

Для групп с молодой аудиторией товары могут быть источником жизненной силы их бизнеса. Чтобы добиться успеха в мерчандайзинге, вы должны следовать тем же правилам, что и любой бренд одежды или модной одежды. Я напишу об этом пост и дам советы, как избегать товарных ошибок.

16. Не только продажа билетов…

Конечно, продажа билетов — это огромный источник дохода для вашей группы. Но знаете ли вы, что у ASCAP и BMI PRO есть системы, в которых вы можете собирать гонорар за каждое живое выступление, отправляя свой сет-лист?

17. Пакеты VIP-билетов / VIP-опыт / Фан-клубы

Если вы из тех, кто любит раздавать автографы и болтаться с фанатами, то вы можете рассчитывать на продажу им обновлений с помощью этих компаний по предоставлению VIP-билетов. .Это хорошо согласуется с концепцией 1000 True Fans, упомянутой выше. Повышение категории билетов — мощный источник дохода, и артист всегда должен стремиться сохранить его (в сделке со звукозаписывающей компанией). Больше всего не продавайте эти права. В этом пространстве есть несколько фантастических игроков, с которыми можно сотрудничать.

Wonderful Union, Sound Rink и Terrific Ticketing — это лишь некоторые из них.

18. Двухмесячные заголовки. Серия

Хедлайнерские шоу в выходные дни могут быть лучшими деньгами, которые вы зарабатываете в первые дни.Еще вы можете создать и заклеймить двухмесячное заголовочное шоу для вашей группы, которое будет посвящено теме. Это творческий подход к вашему местному рынку. Кроме того, вы можете каждый раз приглашать разные группы поддержки, чтобы поддерживать актуальность счета и создавать сообщество на вашей сцене. Теперь, если вы не можете придумать интересный способ поддерживать интерес людей и возвращать их, не используйте эту стратегию.

Мне нравится эта стратегия по нескольким причинам. Это дает вам возможность сосредоточиться. Вы можете регулярно вкладывать силы в его продвижение.Вдобавок это предотвращает чрезмерную переоценку вашего рынка. Вы все еще можете поддержать крупные национальные действия здесь и там. Но у вас будет меньше желания делать это, если вместо этого вы можете заголовок. Наконец, используйте это, чтобы укрепить свой бренд и показать свое творчество. Сделайте это весело.

19. Административные издательские компании

Административные издательские компании, такие как SongTrust, Audiam, CD Baby Pro и TuneCore Publishing, созданы для неподписанных художников. Все это лучшие в своем классе услуги и полностью превосходные.Кроме того, они значительно упрощают работу, так что вы можете сосредоточиться на написании статей, создании базы фанатов и всем остальным вещам, которые отнимают ваше время. Администраторы издательских компаний упрощают управление различными компонентами публикации, поэтому вам не нужно регистрировать и отслеживать десятки аккаунтов по всему миру. Например, они зарегистрируют вас с выбором PRO в США (ASCAP, BMI, SESAC) и других PRO по всему миру. Хотя существует административная плата, это намного проще, чем делать это самостоятельно.

20. Роялти за исполнение

Роялти за исполнение — это глобальный поток доходов, получаемый от трансляции радио, концертных площадок, торговых центров, баров, спортивных объектов, университетских городков и т.д. гонорары будут. Чтобы узнать больше о гонорарах за результат, прочтите этот пост.

21. Механические гонорары

Если вы распространяете через CD Baby или Tunecore, я рекомендую вам использовать их издательские объекты CD Baby Pro или TuneCore Publishing.Еще один хороший вариант — SongTrust, потому что они хорошо разбираются в коллекции YouTube. Если вы подписаны на лейбл или третье лицо владеет вашим владельцем, вы можете создать свою собственную издательскую компанию и поручить Harry Fox Agency (теперь принадлежит SESAC) управлять этой частью ваших прав на публикацию.

Вам все еще нравится то, что вы здесь изучаете? Я изучаю свою полную маркетинговую стратегию Spotify в Band Builder Academy. Я также разработал бесплатное программное обеспечение (только для участников), которое использует Spotify API НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ , чтобы узнать больше.

22. SoundExchange оплачивает Pandora, SiriusXM и Music Choice

роялти Digital Performance за неинтерактивные потоковые сервисы в Интернете, такие как Pandora, SiriusXM и Music Choice. Узнайте больше о SoundExchange. На SoundExchange вас могут ждать деньги. Они хранят невыплаченные гонорары на временном счете до тех пор, пока их не потребует соответствующий владелец.

23. У YouTube есть четыре способа монетизации. Знай их.

Есть четыре способа заработка на YouTube, поэтому убедитесь, что вы собираете деньги на всех уровнях.Если вы не используете TuneCore Publishing или CD Baby Pro, вы можете зарегистрироваться в этих компаниях по сбору платежей, которые смогут автоматизировать сбор ваших доходов на YouTube. Это InDmusic, AdRev и Audiam.

Четыре способа выплаты YouTube

1) Роялти за владельца звукозаписи (Audio / Master), собираемые вашим дистрибьютором (CDBaby / Tunecore и т. Д.)

2) Роялти за владельца контента (Visual), собираемые вашим администратором Co.

3) Гонорар за публичную трансляцию песни (Исполнение), полученный вашим PRO

4) Гонорар за механическое воспроизведение интерактивного потока песни (Композиция / Публикация), собранный вашей Admin Co.

24. Роялти AARC

Альянс артистов и звукозаписывающих компаний — некоммерческая организация, представляющая американских исполнителей и владельцев авторских прав на звукозаписи во всем мире. Они собирают и распределяют лицензионные платежи от лицензионных платежей за домашнюю запись / частное копирование и аренды. Кроме того, они собирают средства для AHRA, которая собирает роялти от продажи чистых компакт-дисков, персональных аудиоустройств, автомобильных систем, медиацентров и спутниковых радиоустройств, которые могут записывать музыку.Узнайте больше здесь.

25. Плата за синхронизацию (синхронизацию) для телевидения, фильмов, видеоигр и рекламы.

Размещение музыки на телевидении, видео, кино, видеоиграх и рекламе. Чтобы компания или частное лицо могли использовать вашу композицию для «синхронизации» с кинофильмом, им нужна лицензия на «синхронизацию» и договорная плата, чтобы заплатить вам за это использование. Фактически им нужно две лицензии. Один для композиции и один для основной лицензии. Обычно существует лицензия и плата за «основное использование» и отдельная плата за «использование композиции».Если у вас есть мастер, им необходимо получить от вас мастер-лицензию. И если лейбл владеет вашим мастером, им необходимо получить мастер-лицензию от лейбла.

Каждая «синхронизация» требует двух сборов; Сбор за мастер (запись) и сбор за публикацию (сочинение). Поэтому их необходимо согласовать в двух отдельных контрактах. Для начала самостоятельно исследуйте и свяжитесь с музыкальными супервайзерами. Остерегайтесь подписывать какие-либо эксклюзивные соглашения о продвижении своей музыки, иначе вы рискуете не получить подписку от издателя или лейбла.

26. Партнерство и платные выступления

Ежегодно коммерческие бренды платят миллиарды долларов музыкантам и владельцам музыкальных прав. Это требует работы с кем-то, кто поддерживает отношения с брендами (во всех секторах экономики), рекламными агентствами (которые представляют бренды), личными менеджерами и агентами знаменитостей, а также с фильмами и телевидением. Они могут использовать эти отношения для развития партнерских отношений с брендами, которые приносят вам прибыль. Часто это называется «галстук». Иногда это просто игра на корпоративной вечеринке и получение за это вознаграждения.

27. InStore Media Play

Вы можете лицензировать свою музыку напрямую в нескольких глобальных компаниях Instore Media Play, таких как Mood Media, PlayNetwork или ScreenPlay. Когда вы заходите в магазин одежды, лифт или ресторан и слышите музыку, она лицензирована одной из этих компаний.

28. Распространение музыкального видео

В дополнение к размещению вашего музыкального видео на YouTube существуют сотни, если не тысячи торговых точек, которые будут воспроизводить ваше музыкальное видео. Чтобы добраться до них, вы можете воспользоваться услугами компаний по распространению музыкальных видео.Вот несколько примеров.

HIP Video Promo, Rive Video и Trendsetter — мои любимые. Я лично использовал все три. Это талантливые и трудолюбивые люди, и они могут выложить ваше музыкальное видео в Интернете, в закрытой сети и транслировать. Кроме того, это принесет вам больше гонораров за исполнение, не говоря уже о том, чтобы ваша музыка была представлена ​​более широкой аудитории.

29. Программы и гранты, спонсируемые государством

Ниже приведены некоторые примеры программ, спонсируемых государством.Вы должны быть гражданином страны, чтобы соответствовать требованиям. Большинство правительств предлагают гранты и помощь для финансирования искусства, некоторые лучше, чем другие. Прискорбно, что музыка является таким мощным источником культуры, но выделяет музыкантам менее 10% своего культурного бюджета. Соединенные Штаты рискуют полностью потерять свою организацию, поэтому музыкантам важно высказаться по этому поводу прямо сейчас. В зависимости от того, как себя ведет Конгресс, можно найти возможности получения грантов (здесь).Я нашел адрес электронной почты директора, если вы хотите выразить свою поддержку программе и проявить активность. Энн Мейер Бейкер [email protected]

Национальный фонд искусств (США) https://www.arts.gov/grants/apply-for-a-grant

Factor (Канада) https: //www.factor.ca/

Музыкальный фонд Онтарио (Канада) http://www.omdc.on.ca/music/the_ontario_music_fund.htm

Совет по делам искусств Англии (Англия) www.artscouncil.org.uk

Австралийский совет искусств (Австралия) http://www.australiacouncil.gov.au/

Шведский совет искусств (Швеция) l http://www.kulturradet.se/ ru / In-English /

Кроме того, у нас есть благотворительных организаций, подобных тем, которые представлены в этом списке на сайте Inside Philanthropy. https://www.insidephilanthropy.com/fundraising-music-grants/

Наконец, У организации «Грэмми» тоже хороший список. https: // www.grammy.org/musicares/disaster-relief

Пройдите курс по развитию фанатов в Band Builder Academy. НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ , чтобы узнать больше.

30. Международное лицензирование

Если вы хотите, чтобы ваши физические компакт-диски и винил продавались и продвигались за пределами вашей родной территории, у вас есть возможность лицензировать свою мастер-запись иностранному лейблу или дистрибьютору. Приятно, когда местные жители продвигаются на целевой территории. Физический рынок в Японии все еще велик, поэтому нередко можно услышать от японских лейблов, которые хотят лицензировать вашу мастерскую для японского рынка.В Европе, поскольку говорят на нескольких языках, важно работать с партнером, у которого есть сотрудники на всех важных территориях для рок-музыки (Скандинавия, Бенилюкс, Германия и Великобритания). Следовательно, большинство европейских компаний захотят работать на европейском континенте, и это нормально. Это лучше, чем разделение, потому что это создает множество проблем с распределением и сбором роялти. Кроме того, Австралия — уникальный рынок, который тоже может быть отличным местом для лицензирования.

Наконец, здесь важно помнить, что эксклюзивные права должны предоставляться партнеру только на ограниченный период времени и только на территории, в которой вы доверяете им владеть навыками.Потому что они могут попытаться захватить землю на других нетрадиционных музыкальных рынках, таких как Южная Африка, Израиль, Китай, Филиппины, Индия. Не позволяйте им. Так что сохраните свои цифровые права на этих территориях, поскольку они не будут активно продавать на них, а вы будете (с помощью социальных сетей и электронного маркетинга).

Полезные стратегии, которые помогут вам максимизировать свой музыкальный доход

31. Планы развития треков — это новые маркетинговые планы

На новом доминирующем рынке потокового вещания планы развития треков являются ключом к успешному циклу создания альбомов.Так что, если вам интересно увидеть мой план развития трека, я подробно написал об этом в другой статье здесь.

32. Сосредоточьтесь и соблюдайте правило 80/20

Это безумно длинный список. Не отвлекайте клиентов слишком много, но, по крайней мере, дайте им знать о каждом варианте во время цикла альбома. Правило 80/20 доказывает, что 80% вашего дохода будет приходиться на 20% этих потоков доходов. Поэтому, когда вы просите клиента купить или транслировать, лучше всего сосредоточиться на двух или трех верхних точках потоковой передачи, двух верхних розетках MP3 и двух верхних физических розетках.Также вы можете использовать инфографику или виджет, чтобы направить свою аудиторию туда, где вы хотите, чтобы они совершили покупку.

33. Как сегментировать поклонников?

Направляйте новых поклонников на ваш лучший контент. Скорее всего, музыкальный видеоклип или ваш любимый трек. Заманчиво обновляться, добавляя новые песни каждый месяц, но при поиске новых поклонников не забывайте использовать свои лучшие вещи. Направляйте старых поклонников к НОВЫМ материалам через сообщения в социальных сетях, вашу новостную рассылку и ссылки на вашем веб-сайте и в новостных лентах.Так что сегментируйте свой список рассылки на супер-фанатов, чтобы вы могли напрямую доставлять им новый контент. И самое главное, не заставляйте своих лучших поклонников снова и снова повторять одно и то же.

34. Не продавайте себя слишком далеко.

Следите за треком или делитесь информацией за трек. Рекламные акции — это круто. Исключением являются и благотворительные акции. Но в противном случае получайте деньги за свое время и работу и не делайте слишком много бесплатных вещей.

35. Сэкономленная копейка — это копейка заработанная

Наконец, давайте будем разумными с деньгами.По возможности держите все дома, ищите поддержки и спонсорства (струнные, барабанные палочки, пластики). Использованное снаряжение. По возможности постарайтесь получить скидки для художников. Просите об этом каждый раз, даже если знаете, что этого не предлагают. Во время гастролей оставайтесь в чужих домах.

Заключение

Надеюсь, вы узнали несколько вещей и узнали, как зарабатывать деньги с помощью музыки в Интернете и в других местах. Больше всего мне хотелось бы услышать ваши комментарии, вопросы и дополнения в комментариях ниже.

Нравится то, что вы здесь узнали? Я расскажу о своей полной Spotify и стратегии создания фанатов в Band Builder Academy. НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ , чтобы узнать больше.

За последние два десятилетия лидер музыкальной индустрии Тодд Маккарти работал генеральным директором инди-лейбла Fearless Records в области рок / панк и старшим вице-президентом по продажам в Sony Music USA. Он по-прежнему консультирует звукозаписывающие компании, но ведет активный блог и работает над обучением новых артистов через BandBuilderAcademy.com и Heat On The Street.

Последние сообщения Тодда Маккарти (посмотреть все).

Как заработать на лицензировании музыки :: Курс копирайтинга

Интересный факт: если вы музыкальный писатель, вам нужно, чтобы ваша песня была воспроизведена 1000000 раз на Spotify, чтобы заработать 3000 долларов (что очень мало песен когда-либо попадало). Или вы можете лицензировать на свою песню ТОЛЬКО ОДИН РАЗ и заработать 3000 долларов!

Многие голодающие артисты звонят мне и просят совета по копирайтингу / бизнесу … и иногда я не совсем уверен, как им помочь, поскольку музыкальная индустрия — не моя специальность.

Однако недавно я наткнулся на женщину по имени Джойс Кеттеринг , музыкальный исполнитель, который смог лицензировать и продавать кучу песен. Как… .МНОГО песен.

Вот некоторая статистика за 2016 год, которую имела Джойс:

• Написала и спродюсировала 110 музыкальных треков.
• 52 из этих 110 размещены в музыкальных библиотеках.
• 100+ лицензионных песен с 2016 по середину 2017 !!

Это чрезвычайно впечатляющие цифры….так что я сойду с клавиатуры, и пусть Джойс начнет печатать с этого момента:

— Джойс начинает говорить здесь —

Написал более 100 песен. Я не выступаю вживую, у меня нет фанатов. Я никого не знаю в музыкальной индустрии.

Дело в том, что Я люблю сидеть дома и сочинять музыку.

Я НЕ хочу таскать свое снаряжение по стране, чтобы выступать вживую и развлекать людей, когда мне этого не хочется.

Не поймите неправильно, мне бы хотелось внимания! Просто кажется, что я не готова приложить много усилий.

Моя музыка повсюду:

• Я пишу электро-оркестровые мелодии в духе Вудкида и Ганса Циммера.
• Я пишу эмбиент, атмосферные мелодии под влиянием Air и Radiohead.
• Время от времени я пытаюсь сочинять веселую музыку, но редко у меня получается.

В половине случаев я просто не пользуюсь социальными сетями.

Так что я ненавижу выступать вживую. У меня нет «жанра», которого можно придерживаться. Я не очень хорошо разбираюсь в маркетинге… ..

Как видите, у меня действительно нет того, что нужно для создания своего «племени», преданных последователей из слушателей, которые будут приходить на все мои концерты, покупать мои альбомы и поддерживать меня, чем могут.

Тем не менее, мне удается зарабатывать много денег, занимаясь музыкой.

Как?

Лицензирую.

Это означает, что в обмен на право использовать мою музыку в проекте люди и компании дают мне деньги.

Учитывая мой профиль как музыканта, не играющего на концертах, лицензирование музыки — это мой лучший способ зарабатывать музыкой прилично.

НО я бы сказал, что это лучший выбор для 90% музыкантов.

Почему? Хорошо…. Все мы знаем, что продажи альбомов не такие, какими они были раньше, и деньги от потоковых платформ не идут…

Я засмеялся, когда впервые увидел свои доходы от потоковой передачи на Spotify!

0 руб.18 в банке!

Это было в марте 2017 года. Я выпустил 2 EP и 2 альбома в ноябре 2016 года, за 4 месяца до этого:

Спустя год, в 2017 году, я до….

1.69 $!

Как я сделал такой огромный скачок в доходах, я слышал, вы спросите;)

Ну, с апреля 2017 года я начал привлекать трафик на Spotify:

После более чем трех месяцев привлечения трафика на Spotify у меня в банке есть 1,69 доллара.

Итак, это 1 доллар.51 возврат инвестиций за то, что я попросил моих маленьких подписчиков (в основном друзей и семью) слушать мою музыку на Spotify, а не на любой другой платформе.

Sweet! 🙂

Какое прекрасное время быть живым!

Теперь я слышу, как вы протестуете, что у меня нет поклонников и поэтому очень мало стримов, и что я мог бы попробовать другие стриминговые сервисы, чтобы заработать больше.

Ну, это неверно.

Во-первых, все потоковые платформы платят меньше копейки (буквально):

Я использовал статистику моего дистрибьютора (Distrokid), чтобы рассчитать средний доход от потоковой передачи для каждой платформы.

Вот что у меня получилось:

На какую бы платформу вы ни посмотрели, таким образом можно зарабатывать на жизнь достойным образом.

Во-вторых, мои показатели потоковой передачи действительно не очень впечатляющие.

Через 9 месяцев после выпуска 2 EP и 2 альбомов:

15098 потоков = 49,69 $

Они также довольно средние по сравнению с другими инди-музыкантами.

Ваши потоковые номера должны быть ИСКЛЮЧИТЕЛЬНЫМИ, если вы рассчитываете на доход от потоковой передачи, чтобы зарабатывать на жизнь.

1000000 потоков на Spotify принесут вам примерно 3000 долларов в качестве гонорара:

Мне нужно 1 МИЛЛИОН пьес, чтобы заработать около 3000 долларов!

Сможете ли вы достичь этой цели за год? Я даже не уверен, что смогу сделать это за ДЕСЯТЬ лет!

Так что, если вы не Бруно Марс или Тейлор Свифт, маловероятно, что вы заработаете значительные деньги только за счет потоковой передачи музыки.

Введите источник денег, известный как музыкальное лицензирование:

Вот 6 различных способов заработать 3000 долларов на лицензировании музыки.Когда вы только начинаете, вам может потребоваться целый год, но, конечно же, на то, чтобы это сделать, не потребуется 10 лет!

Получив лицензию на песню только в ОДНОЙ рекламе, вы можете выручить более 3000 долларов.

Разве это не кажется более достижимым, чем 1 МИЛЛИОН потоков на Spotify?

Вместо того, чтобы стремиться к ОГРОМНОМУ количеству и не знать, с чего начать, вы можете стремиться к гораздо более управляемому количеству продаж.

На самом деле, это МНОЖЕСТВО других проектов, которые могут использовать вашу музыку, И указанные выше цены продажи довольно консервативны (как вы вскоре узнаете).

Итак, теперь вы знаете, ПОЧЕМУ лицензирование музыки — отличный источник дохода для музыкантов.

Позвольте мне показать вам, КАК вы можете получить лицензию на свою музыку.

Это то, что я сделал для лицензирования 52 песен в прошлом году:

Я получил лицензию на многие свои песни и заработал на своей музыке больше денег, чем большинство музыкантов могло когда-либо надеяться. Вот точные шаги, которые я сделал:

1.) Я написал МНОГО музыки в МНОГО разных жанров:

Когда я впервые начал изучать мир лицензирования музыки, я где-то читал или слышал, что вам нужно около 100-200 треков, чтобы прилично зарабатывать на жизнь за счет производственных музыкальных библиотек (я объясню, что это такое позже).

На тот момент у меня было не так много вещей:

• Когда дело доходило до лирики, у меня был серьезный писательский упор.
• Музыка, которую я написал, не соответствовала какому-либо определенному музыкальному жанру и сильно варьировалась от трека к треку.
• Я не очень хорошо разбирался в музыке.

Вот как я все решил:

• Я отказался от вокала и сосредоточился на инструментальной музыке.
• Я написал много всего, экспериментировал с разными жанрами, пробовал незнакомые стили, которые «продавались».”
• Я принял идею о том, что качество зависит от количества (то есть чем больше я создаю музыку, тем лучше я буду создавать музыку).

Вот что я узнал:

• Инструментальная музыка ОЧЕНЬ востребована, а песни с посредственным вокалом — НУЖНА.
• Я могу писать веселую музыку, готовую к рекламе, но мне это не нравится, и я более плодовит, когда пишу электро-оркестровую музыку для трейлеров или научно-фантастическую атмосферную музыку.
• Я могу писать действительно хорошую музыку очень быстро.Это действительно полезно, когда приближается большой срок.

Могу ли я заработать больше денег, если буду писать отличные тексты и исполнять отличный вокал?
Возможно. Коллега, у которого есть все это, теперь представляет только инструментальные партии, потому что он понял, что его версии с вокалом никогда не продаются.

Могу ли я заработать больше денег, если буду придерживаться одного жанра?
Наверное. Было бы легче продвигать свою работу и выделяться из толпы (при условии, что я займусь супер-нишей).

Могу ли я заработать больше денег, если буду настойчиво писать веселую музыку?
Может быть.Веселая музыка идеальна для высокооплачиваемой работы в рекламе, НО зарабатывать на жизнь музыкантом достаточно сложно. Можете также наслаждаться этим и писать музыку, которая вам нравится!

С моей музыкой, записанной, сведенной и мастеринговой…

https://media.giphy.com/media/tesOpJlQwEjQs/giphy.gif

… Я начал искать места, где можно было бы использовать мою музыку и…

2. У меня работает более 50 треков в производственных музыкальных библиотеках:

Если вы только начинаете и имеете НУЛЕВОЙ опыт и связи в музыкальной индустрии, размещение вашей музыки в производственной музыкальной библиотеке — отличный первый шаг.

Музыкальные библиотеки

Production — это платформы, которые собирают музыку с учетом возможностей лицензирования.
Значит, их роль не в том, чтобы продвигать музыку на концертных площадках или среди потенциальных поклонников, их это не волнует, это не их дело.

Музыкальные библиотеки ориентированы на то, чтобы ваши треки были доступны для лицензирования потенциальным клиентам, таким как рекламные агентства, пользователи YouTube, которым нужна музыка для своего видео, видеооператоры, инди-режиссеры, музыкальные супервайзеры в телешоу (есть МНОГО реалити-шоу !: р) и др.

Навигация по производственным музыкальным библиотекам может быть сложной, потому что все они разные, и никогда не знаешь, каким из них можно доверять, а каким нет.

Когда я впервые начал пытаться получить лицензию на свою музыку, я просто отправил много музыки во множество музыкальных библиотек, не обращая внимания ни на что, кроме как убедиться, что я не связал весь свой каталог (около 10 треков в то время) к эксклюзивной сделке.

Обратите внимание, что мне все же удается совершить большую ошибку, связав 4 моих лучших трека с эксклюзивным контрактом на 5 лет.Я получил НУЛЕВУЮ лицензию на эти 4 трека. Один из них постоянно превосходит все мои другие треки на потоковой платформе, так что Я ЗНАЮ, что это хорошо 🙂

Со временем я усовершенствовал свой подход и стал лучше определять серьезные музыкальные библиотеки, которые могут дать мне хорошие возможности для лицензирования.

Я задаю себе 3 вопроса, когда отправляю музыку в библиотеку:

1.) Может ли связь с ними повредить моему «бренду»?

По правде говоря, на данном этапе у меня нет «бренда», НО я не хочу, чтобы моя лучшая музыка на дрянных бесплатных платформах продавала треки по 1 доллару за поп.
Для этих библиотек я буду использовать псевдоним и отправлять музыку, которой не особо горжусь. Это не значит, что это плохо. Обычно это просто так.
Почему псевдоним, когда меня никто не знает?
Что ж… если я когда-нибудь перейду на следующий уровень и получу более широкие возможности, я не хочу, чтобы меня считали некачественным.

2.) Требуется ли эксклюзивность треков, которые я им даю?

Я не возражаю против предоставления эксклюзивности некоторым трекам (за них обычно платят больше), но я всегда стараюсь, чтобы у меня оставалось достаточно треков для неэксклюзивных сделок.

3.) Стоят ли они моего времени?

В основном хорошо платят.

Чтобы один трек был добавлен в музыкальную библиотеку, потребуется около 10-15 минут, чтобы правильно настроить его (с хорошим описанием, релевантными ключевыми словами и информацией о треке).

Я хочу убедиться, что музыкальная библиотека стоит моего времени, прежде чем я отправлю 50 новых мелодий.

Рассмотрим несколько примеров:

Теперь, когда я знаю нескольких музыкантов, которые также занимаются лицензированием музыки, я также спрашиваю, есть ли у кого-нибудь что-нибудь хорошее или плохое, чтобы сказать о конкретной библиотеке.

Вот несколько примеров производственных музыкальных библиотек, которые, надеюсь, дадут вам лучшее представление о том, о чем я говорю: D

• Audiosparx.com (довольно крупный проигрыватель, который даст вам хорошее представление обо всех действиях администратора, связанных с лицензированием, например, написание описания вашей песни, поиск правильных ключевых слов для увеличения ее шансов появиться в результатах поиска и т. Д. )
• Jinglepunks.com (крупный игрок, прибыльный, но избирательный).
• Premiumbeat.com (библиотека типа «гонка до дна» в том смысле, что они действительно продают свой каталог по дешевке…)
• Railroadtrax.com (небольшая библиотека-бутик, компетентная и очень дружелюбная)

Это то, чего я не делал (что сэкономило мне много времени на лицензирование моей музыки):

Я НЕ защищал авторские права на свою музыку.

Я не трачу время, деньги или энергию на защиту авторских прав на мою музыку.

Почему?

Каждую МИНУТУ каждого дня на Youtube, Spotify, Soundcloud и другие платформы для прослушивания загружается более 10 часов музыки.

Каковы шансы, что МОЯ музыка будет именно тем, что нужно небольшому выщелачиванию?

2.Даже если бы я охранял авторские права на всю свою музыку и кто-то украл бы одну из моих песен, меня бы волновало только то, заработали бы на этом кучу денег, а я не получил бы ни цента.

На самом деле, это должны были быть такие большие деньги, что годы, проведенные в суде, выплачивая авансовые платежи юристам, того стоили.

Опять же, маловероятно.

3. Если кто-то зарабатывает кучу денег на моей музыке, это хорошие новости!

Если в следующем хит-сингле Бейонсе будет использован один из моих инструментов, то вот что произойдет:

• Я вытащу голову из своей задницы и пойму, что ОНА сделала его хитом, и музыка не имеет к этому никакого отношения.
• Я запишу видео, демонстрирующее, что инструментальное пение Бейонсе на самом деле написано мной.
• Я буду размещать видео повсюду, чтобы продвигать свою платформу лицензирования музыки, в основном говоря: Бейонсе любит мою музыку, это должно быть хорошо!

Теперь, конечно, это ваш звонок и ваша ответственность. Я просто излагаю здесь свое мнение. Я решил, что в отношении моей музыки авторское право не стоит моего времени и денег. Я могу жить, чтобы пожалеть об этом.

Во что бы то ни стало, защитите каждую свою песню авторским правом, если хотите. Просто убедитесь, что вы не используете этот шаг как оправдание, чтобы не двигаться вперед, как желающий предприниматель, создающий LLC перед тем, как получить продукт.

Я НЕ ПЛАТИЛ, чтобы мою музыку услышали.

Еще одно «нет» для меня — это платить за работу.

Я не плачу ни за какие услуги по подписке, такие как Taxi, Songtradr или Music X-Ray.

Это то, что я называю «платформами возможностей»: веб-сайты, которые рассматривают возможности лицензирования музыки.

Отличие от производственной музыкальной библиотеки в том, что библиотека будет брать ваши треки и размещать их на своем веб-сайте, где потенциальные клиенты могут просматривать, искать и находить их.

С другой стороны, платформы возможностей сообщают вам о том, что их клиенты В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ищут, и ВЫ можете предложить им свою собственную музыку.

Это немного похоже на это…

Платформы

Opportunity могут быть отличными, потому что вы точно знаете, какую мелодию использовать.

Обратной стороной является то, что они это знают, и большинство из них заставляет вас платить им за их услуги.

Достаточно честно, я полагаю, они предоставляют вам информацию, к которой у вас нет легкого доступа.

Есть также аргумент, что, запрашивая небольшую плату за отправку, они обеспечивают ОЧЕНЬ ХОРОШЕЕ качество отправленных материалов.

Я считаю, что существует МНОГО компаний, пользующихся проектами, увлеченными людьми. Один из самых распространенных увлеченных проектов — это музыка.

До тех пор, пока у вас не будет действительно четкого представления о том, какую музыку вы хотите писать, и вы не сможете четко увидеть, в каком типе проекта эта музыка будет работать, я предлагаю держаться подальше от платных возможностей.

Я думаю, вы узнаете гораздо больше, если будете делать это сами и сами будете искать возможности:

Есть и другие, менее дорогие (например, Music Clout предлагает неограниченное количество заявок для платиновых участников, которые платят 179 долларов в год).

Songtradr — еще один. Бесплатный план дает вам 35 кредитов в месяц. За 7,99 долларов в месяц вы получаете 250 ежемесячных кредитов. Одна заявка обычно стоит 2-5 баллов, то есть около 840 заявок по 95 долларов в год.

Намного лучше…

Я использую только бесплатные вещи. Может быть, это ошибка, но я так не думаю.

Я попросил музыкантов с разным опытом и на разных этапах карьеры поделиться своим опытом использования этих услуг….

Большинство из них были горько разочарованы. Многие считают, что их обманули, когда они потратили более 200 долларов, не получив за это ничего.

На самом деле, только 2 из 30+ музыкантов, которые вернулись ко мне, получили оплачиваемое выступление через эти платформы.
Оба очень опытные и опытные музыканты. Один из них, которого я знаю, также получил множество других возможностей лицензирования, не заплатив ни копейки.

Все это подсказывает мне, что вам лучше представить свою музыку бесплатно, по крайней мере, до тех пор, пока вы не получите доказательства того, что ваша музыка достаточно хороша, получив первое место.

Кажется, что эти платные «платформы возможностей» могут быть прибыльными, но вы в основном потратите свои деньги, если начнете с этого пути.

Одна из бесплатных платформ, которые я использую, — Songtradr. За последние несколько месяцев мне дали 4 небольшие лицензии.

Давайте взглянем на инструмент ценообразования Songtradr. Songtradr — куратор лицензионных возможностей. По сути, они представляют собой платформу, на которой композиторы могут загружать свои треки и предоставлять музыку для лицензирования.

Если вы маленький компьютерщик, который любит играть с фигурами вроде меня, вы можете зарегистрироваться на Songtradr бесплатно и повеселиться с их инструментом ценообразования!

Что я собираюсь сделать (чтобы лицензировать еще больше музыки):

1.) Наберитесь скорости:

Слишком много треков, которые у меня не работают в музыкальных библиотеках. Необходимо загрузить и настроить новые мелодии.

2.) Переход с любителя на профи:

В последние несколько лет я проводил много времени, экспериментируя с музыкой и исследуя разные жанры.

Я не особо заботился о качестве, так как сосредоточился на написании, записи и создании максимально возможного количества треков.

Это послужило своей цели.Теперь я ОЧЕНЬ уверен в своих музыкальных навыках и знаю, что могу писать хорошую музыку в разных жанрах.

Настало время занять свою нишу и сосредоточиться только на высоком качестве.

Я удаляю все посредственные мелодии на своей платформе лицензирования, оставляя только действительно хорошие, которые не звучали бы неуместно в телешоу, в документальном фильме или в видеоигре.

Я поднимаю цены, показывая, как много я работал, вместо того, как я отчаянно хочу, чтобы моя музыка работала 🙂

3.) Подход прямых продаж

Когда мои мелодии настроены и работают на меня в производственных музыкальных библиотеках, я чувствую, что обращаясь непосредственно к заказчику, я выйду на следующий уровень.

Если вы только начинаете, вы можете попробовать этот подход одновременно с обращением к музыкальным библиотекам. Я действительно думаю, что мы все недооцениваем нашу сеть, и у вас вполне может быть несколько друзей-рэперов или ютуберов, которые могут использовать музыку и не возражают заплатить 20 долларов за эту привилегию.Возможно, вы знаете кого-то, кто работает в рекламном агентстве и может поставить музыку перед руководителем.

Это не тот подход, с которого я начал, но это определенно тот подход, на котором я собираюсь сосредоточиться в следующие несколько месяцев.

Почему?

Ну, для начала, не надо делить 50/50 🙂

Нет, правда, моя музыка уже хранится в нескольких ключевых библиотеках, которым я доверяю. Я буду добавлять несколько новых мелодий здесь и там, чтобы показать, что я все еще активен, и не упасть с их внутренней SEO-лестницы.

Поскольку мой каталог работает для меня в музыкальных библиотеках, я сосредоточусь на заключении сделок, напрямую обращаясь к покупателю.

Спустя пару лет написания МНОГО музыки, чтобы иметь более 100 треков для производственных музыкальных библиотек, я понял, что мне нравится писать и в чем я лучше всего.

После окончательного ответа на этот вопрос у меня появилось четкое представление о том, кто мой идеальный клиент.

И, получив наконец ответ на этот вопрос, я готов пойти прямо и лицензировать больше музыки!

Через год, если Невилл согласится, я дам вам знать, как это прошло;)

С уважением,
Джойс Кеттеринг

Мой музыкальный сайт: Madlassmusic.com
My Teaching Лицензирование веб-сайта: CreativeAndProductive.com
My SoundCloud Channel: SoundCloud.com/madlassmusic

Загрузите этот пост для своих файлов:

–Загрузить и сохранить в своих файлах–
–Поделиться с друзьями-музыкантами–
–Загрузить в любом формате–

П.С. Джойс делится еще более подробными инструкциями по лицензированию музыки (и ее пошаговым процессом) на MadLassMusic.com

П.P.S. Есть вопросы по лицензированию музыки для Джойс? Здесь она ответит на любые вопросы о своей работе, маркетинге и музыке!

.

Как заработать на музыке на SoundCloud

Представляем новую платформу распределения доходов SoundCloud: На SoundCloud

SoundCloud всегда был явным исключением в индустрии потоковой музыки в Интернете. Что их отличает, так это то, что они позволяют любому загружать и транслировать музыку без какой-либо раздражающей рекламы или ежемесячной платы. В течение последних шести лет SoundCloud продолжал процветать даже на рынке, где доминируют конкуренты. Однако, несмотря на успех, компания сменила направление и недавно запустила свою новую партнерскую программу для создателей под названием On SoundCloud.

Подобно партнерской программе YouTube, новый сервис позволит артистам монетизировать контент, который они загружают в SoundCloud, с помощью платной рекламы. Платная реклама будет отображаться либо в проигрывателе SoundCloud, либо в потоковом аудиофайле. Когда программа была впервые представлена, не было конкретных условий, описывающих, как именно будет работать распределение доходов. Но судя по тому, что я прочитал, похоже, что исполнитель будет получать компенсацию за каждый раз, когда реклама появляется на любом загруженном им треке.

Одна вещь, которая мне очень нравится в платформе SoundCloud, заключается в том, что, поскольку компания всегда была сообществом, ориентированным на художников, мы можем ожидать, что полученный доход будет поддерживать артистов, а не только бренды и издатели, платящие за рекламу. Еще одна интересная особенность заключается в том, что SoundCloud предлагает многоуровневую структуру служб, поэтому каждый владелец учетной записи может подписаться на определенные функции, которые им нужны.

Вот разбивка каждого уровня услуг, который они предлагают:

Партнер — этот уровень бесплатный, но он позволяет загружать только 3 часа контента.Он также поставляется с онлайн-поддержкой и базовой отчетностью и статистикой (количество игр, лайков, комментариев и загрузок).

Pro — этот уровень будет стоить вам 6 долларов в месяц (или 55 долларов в год), а лимит загрузки увеличен до 6 часов контента. Уровень Pro позволяет вам включить тихий режим, который позволяет вам управлять комментариями и статистикой для ваших треков. Этот уровень также позволяет артистам «выделять» свои лучшие работы, закрепляя ваши лучшие треки и плейлисты в верхней части вашего профиля.

Pro Unlimited — Этот уровень дает художникам неограниченное количество загрузок — отсюда и название — и стоит 15 долларов в месяц (или 135 долларов в год). В дополнение ко всем вышеупомянутым функциям вы также получаете некоторые преимущества расширенной аналитики. С Pro Unlimited вы можете видеть, кто играет / скачивает ваши треки, какие страны / штаты / города вы наиболее популярны и какие социальные сети обеспечивают наибольший трафик или взаимодействие.

( Примечание : Если вы используете учетную запись Partner, Pro или Pro Unlimited, на ваших треках не будет размещаться звуковая реклама, и вы не имеете права на участие в доходе.)

Premier — Премьер-уровень доступен только по приглашению, и это уровень, на котором артисты могут начать зарабатывать деньги на загружаемых треках.

Если вы еще не получили приглашение от SoundCloud, не бойтесь. SoundCloud вручную выбрал небольшую группу художников или «создателей» для участия в первоначальном развертывании. В конце концов — надеюсь, раньше, чем позже — SoundCloud намеревается полностью развернуть новый формат рекламы, сделав его доступным для всех владельцев учетных записей.

Помимо ограничения числа исполнителей, SoundCloud также ограничил количество брендов, которые будут участвовать в первом показе рекламы. Некоторые из этих компаний включают Red Bull, Jaguar и Comedy Central. Среди первых партнеров по контенту — Sony / ATV, BMG, Funny or Die и вашингтонский хип-хоп исполнитель Goldlink.

Будет интересно посмотреть, к чему все это приведет. Я уверен, что найдется много пользователей, которым не понравится реклама. Но в то же время, я думаю, SoundCloud совершенно ясно дал понять, что это сервис для артистов, а не потребителей.Так что, пока они придерживаются той же идеологии, они не должны вызывать слишком большого сопротивления со стороны пользователей. Тем временем до меня доходили слухи, что владельцы аккаунтов SoundCloud действительно могут подать заявку на приглашение. Я не смог это проверить, но полагаю, что это только вопрос времени.

Биография автора: Брэндон Сеймур — основатель Beymour Consulting — агентства SEO и контент-маркетинга из Флориды. Брэндон любит живую музыку и за последние 15 лет сыграл в нескольких разных группах и на сотнях концертов.Вы можете следить за ним в Twitter и Google+.

[hana-code-insert name = 'маркетинг-ваша-музыка' /]

.